聽見你的聲音綜藝的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

一期一會的生命禮物：那些讓我又哭又震撼的跨國境旅程

為了解決聽見你的聲音綜藝的問題，作者曾寶儀 這樣論述：

　　四段旅程就像四面鏡子，送給我一份坦然的禮物，面對真實的自我。 　　所謂的「一期一會」指的不只是那些我們遇到的人事物， 　　還有那個只要有一點遲疑就無法成行的雄心壯志， 　　跟義無反顧想要聆聽這個世界的意圖。__曾寶儀 　　在阿姆斯特丹，我見到第一位合法執行安樂死的醫生，他讓我看見像外太空膠囊棺材的模型，躺在裡面戴上VR，他說死亡為什麼不能是一場盛宴？ 　　在瑞士，我和一O四歲的人瑞擁抱，我們就像來自地球兩端的忘年之交，他讓我聽見生命的歡樂頌，我開始不斷與七年前的自己對話。 　　在洛杉磯，我見到「Hamony」，世界第一具AI人工智能性愛機器人。我意識到自己對她產生

認同感，但同時又對這個想法感到害怕......愛到底是什麼？「人」，不再獨一無二了嗎？ 　　在美墨邊界，很多人看見了暴力，分離，界線，隔離......但對我來說這裡也有愛，勇氣和希望。 　　在聖地牙哥，一場「長生不老大會」激情展開，從頭到尾對我都是非常矛盾的體驗，那是令人完全無法想像的未來世界！有人願意活到三百歲嗎？ 　　旅程中所有的問號，我也問了自己一遍；所有的答案，我告訴自己，不做預設與評判。 　　四段旅程，有人求結束生命，有人求永生；有許多菁英頭腦，或更多「科學怪人」。曾寶儀在鏡頭後勤奮做功課，壓力爆表卻又充滿戰鬥力；鏡頭前她的情感和情緒自然流露，毫不隱藏掙扎與淚水，悲傷和喜悅。

　　有時候我們面臨挑戰，不一定有勇氣迎接；有時候我們淚流滿面，但並不清楚豐盛的成長正在澆灌我們。讀著這本書的你，希望這是一趟帶給你思考的旅程，一趟能讓你更靠近真實自我的旅程，一趟能讓你直視生命的旅程，以及一趟能讓你全然自由的旅程，當旅程結束，你也有了一份屬於自己一期一會的生命禮物。   　　「我見了一些人，聽了一些故事，接著我將這些故事帶到你面前。」______曾寶儀 本書特色 　　我是來理解這個世界，而不是來評斷這個世界的。 　　聆聽這個世界，每個片刻都讓我成了現在的我。＿＿＿＿＿＿曾寶儀 　　★一部紀錄片，使她有機會走訪過去不曾接觸的領域，成為了寶儀2.0。 　　★透過她的雙眼和

文字，解答每個人心中曾經關於死亡、關於愛與性、關於界線、關於永生的所有疑問。 　　★這四趟橫跨世界的旅程，她像是先驅，早先一步看見了這個世界最真實且的一面。 各方推薦 　　【長文強力推薦】 　　我們跟著曾寶儀的腳步，也更清楚看見了自己的著迷與貪婪⋯⋯＿＿＿＿作家 褚士瑩 　　寶儀的四大旅程挑戰了不止四個核心議題，我感受到她強烈的企圖心與察納雅言的同理心。＿＿＿＿《人生引路》作者 楊斯棓醫師 　　【共感專文推薦】《明天之前》拍攝團隊 　　未來，像一個無法長久凝視的深淵。我更願意想起的是，和寶儀一起經歷的這趟旅程的點滴過去⋯⋯＿＿＿＿節目監製 金輝 　　選擇真正進入他人的故事，理解他人的

經驗，找到和其他人類的真實連接，這是對抗封閉的唯一辦法。＿＿＿＿製片人／中方導演 朱凌卿 　　她是將自己完整地交出來的，就像這本書名那樣，她將每一場相遇都視作《一期一會的生命禮物》。＿＿＿＿節目翻譯 甯卉 　　【短文感動推薦】 　　把「主持人」昇華為「人」 　　再次拜讀寶儀姊的作品讓我熱淚盈眶。這四趟旅程裡，我想她把「主持人」的角色昇華為「人」。 　　不同於以往的訪問，在這裡我跟著她的提問流下眼淚——「離開這裡以後，你最想念的會是什麼？」 　　她的每個提問，每個被她握起的雙手都讓我心中有無限悸動，同樣身為主持人， 我知道這些經驗有多麼可貴。 　　感謝寶儀姊，我也從她的生命切片中看到整個世界

！＿＿＿＿LULU 黃路梓茵 新生代女主持人 　　生命的反向是什麼？ 　　曾寶儀透過親身經歷深度探問生死、性愛等諸多在道德邊界來回擺盪的深層課 題， 　　就如她追尋答案的過程，彷彿戰戰兢兢走在鋼索之上，溫柔堅定地告訴讀者——生命的反向不等於天光滅沒，思考死亡、面對終點，就是熱愛生命最直接的體現。＿＿＿＿一頁華爾滋 Kristin 　　呈現不同張力的生命之書 　　與曾寶儀過去的出版著作相比，《一期一會的生命禮物》有一種比較不同的「背景」， 　　亦即是「跨國製作紀錄片的經驗記錄」，換句話說，除了她原本就擅長的說故 事、生命反思外，這本書多了不同的線軸，包含：「如何為採訪準備」「採訪過程的思考」

「與製作團隊的磨合」「與受訪者的互動」，以及對議題的思考與反芻。 　　可以說，我在這本書裡面看到曾寶儀以一個活生生的人的角度，踏進了一個普世性的人類 生命價值的議題中，在這個由紀錄片團隊、受訪者、主持人／採訪者共同築起的言說或表現空間裡，透過文字，呈現各種不同的張力。＿＿＿＿文字工作者 阿潑

聽見你的聲音綜藝進入發燒排行的影片

合作的藝術：2012-2017年臺北藝術節推動國際共創戲劇節目之 開放式創新模式

為了解決聽見你的聲音綜藝的問題，作者吳亭潔 這樣論述：

近年國內外藝術節蓬勃發展，彼此之間為競爭創新的演出節目，藝術節的節目策劃方式逐漸演變，從單純邀演和委託新作，轉型為國際合製和共創作品的平臺。臺北藝術節自2012年起，便以國際合作為核心發展方向，積極媒合國內外藝術家和表演團隊共創作品，發展出多元的國際合作形式和創新製作模式，作品類型亦擴及國際共創門檻較高之戲劇演出。本研究探討藝術節的開放式創新模式，採用個案研究法，分析2012-2017年臺北藝術節具代表性之國際共創戲劇節目：《臺北筆記》、《歐洲聯結》、《一家之魂》及《遙感城市》。演出節目是藝術節的主角，也是表演團隊的營運核心。本研究以開放式創新和創造力的理論視角，透過次級資料和訪談臺北藝術節

及臺灣表演團隊成員，解析臺北藝術節如何以跨國合作網絡為基礎，發展國際共創戲劇節目之開放式創新模式，並歸納推動國際共創戲劇節目的創新要件；藉此探討藝術節作為資源整合和轉化平台，如何透過跨國合作，提昇演出製作團隊的創造力，進而持續激發創新演出節目。本研究歸納三點結論：一、國際共創合作具有多元製作模式，須視作品主題和合作對象調整，並不存在固定製作方法；但若具備創新要件，則較能提高演出節目之價值。二、創新模式與創新角色在國際共創戲劇節目製作過程會有一次較大轉換。三、相較於單純邀演和委託單一團隊創作，國際共創可為臺北藝術節和臺灣表演團隊帶來更多競爭優勢。本研究成果在學術面可補充開放式創新運用於表演藝術領

域的研究缺口；實務面則可作為藝術節等節目主辦單位未來發展國際合作計畫和跨國演出製作之參考，以期臺灣表演藝術界持續產出創新作品，並活躍於國際舞台。

那些韓劇教我的事：韓國最受歡迎劇評家帶你領略42部經典韓劇，體驗1000小時的人生精華

為了解決聽見你的聲音綜藝的問題，作者鄭德賢 這樣論述：

記憶可能會消失，但會透過熟悉的影像被喚起。 韓劇的對白像是有一種魔力，總是會深深刺入我們心裡， 也許是讓我們放聲大哭、也許是讓我們對傷痛釋懷， 一起在虛構的世界中，找到繼續前行的力量。   　　他是世界上看最多韓劇的人，最擅長將故事場景與現實生活做連結，讓你不知不覺與劇中人物一起笑、一起哭，拾起生命中的每個片段，學著與過去的自己和解，輕輕放下悲傷。42部韓劇，一部20集，一集70分鐘，加起來約1000小時的人生精華；帶你解鎖生活、學業、愛情、工作、人際關係上的所有難題。   　　★浪漫愛情、寫實人生還是職場文化，這些韓劇獻給，＿＿＿＿ 的你   　　#覺得這世界很煩的你 　　生活不就是這樣

嗎？用些許開心時光的回憶，來撐過大部分辛苦的時間。 　　──＜浪漫的體質＞   　　#情感無處安放的你 　　那時的我分不清楚什麼是執著和愛。我太晚才體會到愛是會改變的，而且那樣改變的愛情不會再回來了。在某種意義之下，愛情並不是抓住，而是放手。 　　──＜那年冬天風在吹＞   　　#面對家人情緒勒索的你 　　我以為因為是一家人，一切都能夠原諒；我覺得因為是家人，什麼事都要一起行動。 　　──＜我的黃金光輝人生＞   　　#在職場上感覺無力的你 　　如果你真的想報仇，就變成比他們還要厲害的人吧！不要用憤怒，要用實力來報仇。知道了嗎？如果你不開始改變，那麼什麼都不會改變。 　　──＜浪漫醫生金師傅＞

  　　#人生充滿變數的你 　　究竟有多少人能照自己的計畫實際執行呢？就算有少數人可以做到，那種生活也不會有趣。中間一定要發生沒意料到的變數，走上意想不到的道路，那樣才有真正的滋味。 　　──＜梨泰院class＞   　　#不滿於現況的你 　　總覺得自己所擁有的總是少了點什麼，「別人的」都看起來很好，然後嫉妒對方，怨恨為什麼自己得不到。 　　──＜嫉妒的化身＞   　　有時，劇中再平凡不過的一句對白，也會像是一根針，深深刺入我們心中。 　　這本書能成為你面對生活時，可以堅持下去的心靈能量飲。   本書特色   　　【特色1】收錄＜梨泰院class＞、＜鬼怪＞、＜祕密花園＞等42部此生必看經典

韓劇。 　　【特色2】溫暖又獨特的犀利見解，讓你一邊追劇、一邊看懂人生百態。 　　【特色3】用一部韓劇的啟示，解鎖生活、學業、愛情、工作、人際關係上的難題。 　　【特色4】＜愛的迫降＞、＜來自星星的你＞、＜阿斯達年代記＞等八位編劇專文推薦。   韓國史上最強編劇群首度聯合推薦   　　＜愛的迫降＞＜屍戰朝鮮＞＜阿斯達年代記＞＜山茶花開時＞＜浪漫醫生金師傅＞＜機智醫生生活＞＜Hyena：富豪辯護人＞＜我的黃金光輝人生＞等八位編劇破天荒聯手推薦！   　　希望他對生活豐富的情感和溫暖的故事，也能傳達給您……──＜屍戰朝鮮＞＜Signal信號＞編劇 金銀姬   　　所謂經典的台詞，並非精彩的言語，而

是能「感動他人內心的言語」。鄭德賢評論家總是能抓出作品中「感動人心的點」。所以看這本書時就能明白，為什麼我的內心會這麼感動。──＜阿斯達年代記＞編劇 金榮昡   　　就像在疲憊的一天抓住一條穩固的繩索，他的文字總是如此。在善意、安慰、勇氣等情緒需要充電的那天，我可以有自信地說，這本書比炸雞更好。──＜山茶花開時＞＜三流之路＞編劇 林尚春   　　所有的電視劇都很通俗，「通俗」說穿了就是相當貼近世界。藉由評論電視劇來與世界溝通的他，寫下這本書，描寫電視劇如何貼近他的生活。他的描述很有他的風格，是屬於他的清新和深度，既有趣又溫暖。──＜我的黃金光輝人生＞編劇 蘇賢京   　　他比任何人都能更正確點

出電視劇隱藏的意涵和內在深度。閱讀評論家的文章所感受到的個人喜悅，將超乎你的期待。雖然筆鋒銳利，卻帶著人性的溫度，光是與他的文章面對面，讀者心中已經開始得到溫暖的安慰。──＜浪漫醫生金師傅＞編劇 姜銀慶   　　他是韓國看過最多電視劇的人，以最深刻、溫暖的角度解釋電視劇。在許多電視劇中，勾動他內心的那一句台詞，以及跟那台詞有關的瑣碎生活點滴，將能鼓勵並安慰疲憊的內心。──＜愛的迫降＞＜來自星星的你＞編劇 朴智恩   　　關於劇情，沒有標準答案。不過我偶爾會在鄭德賢的文章中找到標準答案。他能正確看穿我的文章有哪些弱點，偶爾以無情的視線刺入我的胸口，但我總是能理解。他以創作者的角度看出文章的兩面，

也能以大眾的視線清楚解釋劇情，我敢斷定，在我認識的韓國劇評家中，他是最愛劇情的人。──＜機智醫生生活＞＜請回答1988＞編劇 李祐汀   　　他躍出編劇的意圖，向大眾展現獨一無二又極具個人特色的媒體評價。所以我更好奇且期待他建構的世界，以及如何以他獨特的觀點觀看世界！──＜Hyena：富豪辯護人＞編劇 金露莉

再探校園民歌——以唱片音樂學、華語語系為視角

為了解決聽見你的聲音綜藝的問題，作者蔣浩然 這樣論述：

目前，學界雖已出現了多篇校園民歌的研究論文，但其切入的角度多為社會學層面的「民歌運動史」或文學層面的歌詞研究，而缺乏對於唱片維度的深入探討。但唱片公司的介入在民歌作品經典化的過程中具有不容忽視的作用。與此同時，在解嚴後臺灣社會「告別中國」的情境中，民歌因其文本中流露出對中國大陸的鄉愁，而常常陷入「政治不正確」的處境，並出現了對民歌「風花雪月」、「貧血」、「缺乏對體制的反抗」之攻訐。但這些論述其實忽略了民歌作為「華語語系音樂」所蘊含的在地性，也忽略了「風花雪月」可能帶來的抵抗潛能。 鑒於此，本文以唱片音樂學和華語語系的論述框架對校園民歌展開再研究。一方面，對民歌唱片之生產、文本、接受三個

層面展開論析，檢視唱片與音樂、人和社會文化的互動。另方面，呈現唱片文本中國性、臺灣性交織的複雜狀態，並以「深層的中國性」為著眼，考掘「風花雪月」背後的文化傳統與抵抗潛能。另外，本文對民歌唱片的接受研究不僅涉及臺灣本土也延伸至中國大陸。 本文發現，唱片公司對校園民歌存在著清晰的產品圖像，並由此發展出一套特色的產製策略與推廣方式。唱片文本儘管被建構出強烈的中國性，卻是在地的、異質的中國性，且已經呈現出一定的臺灣性表達。至於「風花雪月」的特質，則可視作是中國文化史上的「抒情傳統」在七○年代臺灣現場的回聲，一方面繼承了溫柔敦厚、童心、性靈的美學特徵，另方面仍蘊含著對黨國體制、父權結構、資本主義、

美/日新殖民主義等的抵抗潛能。此外，在實際聆聽過程中，臺灣聽眾未必將文本結構中的中國性與地理上的「中國」做連結。而民歌在中國大陸的接受，儘管受到了主流/官方文化的政治收編，卻也通過溝通媒介與文化資本的角色，與中國大陸的社會文化、流行音樂工業以及兩岸地緣政治展開豐富的互動。