荒謬主義的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

野蠻法國行

為了解決荒謬主義的問題，作者PatrickdeWitt 這樣論述：

他人即地獄。 有些人從來沒有搞懂這句話，卻活出了字面上的意思。 　　野蠻人來了。 　　★《浮華世界》、《娛樂周刊》、《君子雜誌》、《華盛頓郵報》、《今日美國》推薦選書 　　曼布克獎決選《淘金殺手》作者派崔克‧德威特最新黑色喜劇傑作。 　　榮登《紐約時報》暢銷書榜。同名改編電影提名本屆金球獎最佳女主角。 　　豪門寡婦法蘭西絲的人生計畫──就是在沒錢之前死掉。 　　沒想到廿年過去了，她還活著。於是帶著兒子前往巴黎打算把錢花個精光。 　　紐約上流社交圈中赫赫有名的貴婦法蘭西絲，出身名門，高貴美豔，但行事出了名的我行我素，讓人又畏又敬。自從丈夫驟逝後，她逐漸淡出社交圈。她形象愈神祕，

眾人愈喜歡私下談論她的「逸聞」──那個故事裡，丈夫法蘭克生前是惡名昭彰的大訟棍，無奈死得毫不體面就算了，悲劇發生後，法蘭西絲竟然當場拋下死去的丈夫，按照原定計畫一個人跑去滑雪……如今廿年過去，她與獨子馬爾康幾乎將丈夫的遺產揮霍殆盡，於是決定拋下紐約的一切，不與任何人道別，帶著僅存的現金和已成年的兒子一同前往巴黎，還有家中的老貓小法蘭克，因為法蘭西絲相信死去丈夫的靈魂在貓身上。 　　佔有慾強、咄咄逼人的寡婦母親，和優柔寡斷、似乎不想長大的成年兒子，看似不和的兩人，一路上演鬧劇般的互不相讓，古怪的默契又意外令人動容。然而，紐約客的聰明和刻意的儀態終究掩飾不了內心劇烈的傷痛。名流富豪的生活絕非人人

都能擁有，卻也沒有人能不活在他人的目光下，看似「野蠻」的儀態和沒有限制的人生，不代表一切可以自由選擇，生命有各自的泥淖。卡繆曾說，真正嚴肅的哲學問題只有一個。全書看似諷刺上流社會，其實在荒謬與鬧劇背後，作者始終有意藉由「不尋常」的人物，探索人的「處境」。如同前作《淘金殺手》，作者派崔克‧德威特的小說語調再輕鬆滑稽、漫不在乎，情節再荒謬歪樓，對白再辛辣好笑，都不妨礙他冷不防地拋出值得深思的哲學問題，人要去哪裡才能活得自由？天生氣場難自棄的法蘭西絲當然有被討厭的勇氣，她看似什麼都不缺，誰能明白她缺少什麼？又有多少人能夠像她這樣野蠻地活著？結局令人回味無窮。 名人推薦 　　★普立茲小說獎得主安德

魯‧西恩‧格利爾強力推薦 　　「我從來沒讀過像這樣的故事，太令人興奮了。」──影后蜜雪兒‧菲佛，驚豔推薦 　　「第一次讀《野蠻法國行》，我讀得飛快，迫不及待知道角色的命運。然後我又翻回第一頁，享受派崔克‧德威特低調的諷刺和不經意殘忍的幽默。」──美國作家，Nell Zink 　　「目前他的書中我最喜歡的一本。對白好得沒話說，書中世界很古怪又很新鮮。得心應手的作家成功之作。」──《囧媽的極地任務》作者，瑪麗亞‧桑波 　　「《野蠻法國行》讓我好開心──我感覺好像喝了三杯馬丁尼，熬夜到天亮，還是煥然一新。聰明、上癮、有趣、睿智，德威特的新作足以讓你讀完之後回味無窮，這就是我們對一本書的需要。

我想你們也需要。」──普立茲小說獎《分手去旅行》作者，安德魯‧西恩‧格利爾 國際好評 　　「閃閃發光的黑色喜劇……德威特的語調輕鬆、滑稽，漫不在乎地越線……你不會想和這些人一起吃飯，但讀起來必定有趣。」──美國公共廣播電臺 　　「德威特之前的作品大膽，憑藉喜劇才華大放異彩，這次這部『儀態悲劇』亦同，而法蘭西絲‧普萊斯這個『六十五歲，富裕、嫵媚』的女人將是德威特另一個令人讚嘆的古怪角色……鮮少見到跨洋的旅程與衍生的故事如此俐落展開。」──《華盛頓郵報》 　　「現代喜劇、諷刺文學，關於一個無憂無慮的寡婦追尋優雅的自我了斷……德威特的超現實主義賞心悅目、契合事實，整部小說因此荒唐得快樂……德

威特是個不動聲色的荒謬主義者，擁有把詩歌化為道理的本領。」──《紐約客》 　　「隨著古怪的人物一個接著一個出現，這部小說介於費多的鬧劇（算是，基於小說地點多數在巴黎）和布紐爾的電影之間……德威特清新、活潑的聲音在每個轉折帶來驚喜。」──《浮華世界》 　　「咄咄逼人的寡婦法蘭西絲和她的兒子，這部聰明、好笑、辛辣的小說，從有錢到破產，從曼哈頓到巴黎。」──《時人》 　　「爆笑……有趣……就像伊迪絲‧華頓的著作，紐約客的聰明和刻意的儀態掩飾不了他們劇烈的傷痛……德威特想要書寫鬧劇，也想呈現陷入泥沼的角色，這兩者他都發揮得淋漓盡致。」──《明星論壇報》 　　「黑色喜劇、光彩奪目……讓德威特帶你

踏上這趟頭暈目眩、瘋狂的旅程，每分每秒都讓你愛到不行，然後回到原點再來一次。絕對值得！」──《Nylon》 　　「（沒）禮貌的瞎鬧悲劇……這場秀最搶鋒頭的是德威特設置場景的本領和法蘭西絲尖酸的短句……法蘭西絲當然是強大的對手，但真是個氣派的女子。」──《舊金山紀事報》 　　「你做什麼都好，別去招惹法蘭西絲‧普萊斯……非常有趣的作品，描繪一群對於逼近的死亡既著迷又害怕，對於所生的時代沒什麼歸屬感的人。」──《書頁》 　　「派崔克‧德威特寫的每一本書我都要看……他在熟悉的文學地帶勾勒黑色幽默和超現實的魔法線條。《野蠻法國行》曼哈頓的背景令人想起世紀中期的作家，如沙林傑和齊弗……德威特的作品總

是有趣地歪樓。」──《詩人與作家》 　　「德威特創造且帶來整個世界──不只是姓名、地點，還有色彩、氣味、聲音、造型……非常有趣，而且怪得惹人同情……犀利的對話值得搬上舞臺──德威特來掌舵。」──《紀錄衛報》（The Register-Guard） 　　「由於德威特犀利的觀察，他的小說深度更甚一般的儀態喜劇──又因故事尾聲終結一切的出走得到增強。令人想起《眼線》，但是讀到最後，是個明亮、原創的故事，亦有驚喜的轉折。」──《柯克斯評論》  

荒謬主義進入發燒排行的影片

探討生命「存在」之荒謬性：以卡繆荒謬三部曲為例

為了解決荒謬主義的問題，作者金家潔 這樣論述：

　　存在哲學思潮提出「荒謬」這個詞彙，而「荒謬」觀點經由卡繆的論述與作品引起關注。人類生存在世界的各種生活現象中，無法避免對死亡的恐懼與生命中不可逃脫的荒謬感，存在的困境喚起人深層的存在焦慮，讓人感受生命的無意義及對自由、孤獨與疏離等生命議題的痛苦感受，引發現代人個人身心失調與情緒問題，進而影響人類整體存在的世界。群體社會由無數個體組成，缺乏存在意識與內在誠實力量的人們無法創造一個和諧平衡的社會，於是卡繆提出荒謬、反抗與熱情，人類註定的死亡與荒謬不可避免，但人仍可以讓自己活出最多的自由，勇敢的反抗荒謬。《異鄉人》、《薛西弗斯的神話》、《卡里古拉》與《誤會》合稱卡繆的「荒謬三部曲」，綜貫卡繆思

想前期的「荒謬哲學」，從發現荒謬、肯定荒謬並反抗荒謬的觀點，探討人該如何在荒謬困境中繼續生存並創造自己的存在本質。　　本文以「荒謬三部曲」為主要研究文本，透過哲學思想與生命的對話，試圖從人類的存在終極問題與人生荒謬感中尋求個體的存在定位，藉由存在哲學的「人性關懷」，與卡繆對「人」的生命之愛與熱情，探尋人得以活出最大自由的方法，而能在適度與平衡中生活，在和諧中找到身心的適度居所，在體驗中活出生命的完整性。

瘟疫(名家經典新譯)

為了解決荒謬主義的問題，作者AlbertCamus 這樣論述：

***內封設計「陰刻／陽刻」兩款隨機出貨***   卡繆────我們時代的眼睛 超越半世紀，席捲全世界的卡繆「瘟疫」熱 他曾是法國人眼中的抗爭者，現在亦是指引全球人的燈塔   卡繆說：對《瘟疫》的解讀應該是多樣的。 瘟疫是一場致命的流行病， 也暗喻戰爭、政治、宗教、輿論等人類的惡。   名家經典新譯。忠於卡繆平實的記者文字風格、展現原著精神 耿一偉、翁振盛、陳素麗導讀，深入卡繆《瘟疫》奧義！ 名師設計詮釋，最值得珍藏的版本 舒適排版，任何年齡閱讀都輕鬆   我對愛有不同看法。我到死都絕不會接受這個連孩子都要折磨的創世主及其世界。──李爾醫生（《瘟疫》的主人翁）   諾貝爾文學獎得主──

卡繆1947年作品 從虛無主義，轉向人道主義之作   描述1940年代北非阿爾及利亞歐蘭小城陷入瘟疫的一段紀事。卡繆以記者平實口吻描寫小城在十個月期間，因一場瘟疫大流行被迫封城，先是一隻接一隻老鼠莫名爆斃，引發一個接一個市民淋巴腺不明腫脹甚至高燒痛苦死亡，城市宣布全面封鎖……   故事透過幾位主人翁的眼睛，特別是奮戰抗疫捨己救人的李爾醫生、因採訪而坐困小城的藍伯記者、任職市府的小人物格藍、虔誠信主的潘尼魯神父、與各式瘟疫戰鬥的神祕男子塔胡等，構築出封城期間的各色畫面。   恐慌、抗拒、無私合作、冷漠堅硬，一切都來得突如其來，當死亡變成常態，生命變得脆弱卑微，人性還能焠鍊出什麼？   推薦語：

不論是瘟疫或納粹，都是能造成大規模死亡的無差別力量。《瘟疫》作為一部經典，在於可以隨著時代變化而有新的解讀。《瘟疫》描繪因災難所造成的大規模孤立狀態，在未來有可能以生態危機或是恐怖主義的形式再度造訪，而那時，讀者依舊能從中找回反抗的力量。──耿一偉   設計概念： 書名「瘟疫」二字以特殊銀墨色打造。將字形線條以幾何化或拆散來排列，構築出一座隔離的城堡，或即將封鎖的城市。在幾何線條以外，以明確聚集或留白的高密度大小原點，象徵病菌擴散漫延，也象徵人駐留其間或俯視街廓，形塑出整幅畫面的張力。 《瘟疫》是一則寓言，象徵的不只是鼠疫傳染病，也是城牆內之人與動物，象徵各種不同的壓迫、威脅與流亡。設計精神呼

應、回歸卡繆寓言小說的核心價值，帶來更開放的想像與寓意。 內封以同封面一致的幾何美學，如雕刻手法，復刻永恆的「卡繆」「瘟疫」，牛皮紙上的銀墨唯在特定角度才見其義，陰陽兩款，如同《瘟疫》一作具一體多面的解讀，穿越百年，歷久彌新。

荒謬底下的實踐與創作 ＿綴織工藝技法的研究與服裝設計結合

為了解決荒謬主義的問題，作者沈耘 這樣論述：

本論述從筆者閱讀到卡繆相關著作，《異鄉人》與《薛西佛斯的神話》，對於荒謬哲學的論述，讓筆者深感認同也引發一連串的自我提問，其主要對於創作的自我懷疑、創作與生活的矛盾、拉扯，筆者認為如果要面對後續真誠的創作，這是無法迴避的問題。 另外擁有大學時期工藝創作的背景，企圖把工藝創作與服裝設計做結合，此想法也使筆者思考這兩者之間的關聯與差異，也揭序了綴織工藝技法的出現。 起始於自我創作的困境，展開了荒謬主義與創作之關聯，延伸出意識流形成之相關資料研究，藉由材質、工藝的嘗試來推進創作，最後選用綴織技法來進行研究創作，實驗過程中從模仿、練習，到嘗試將綴織技法與尼龍紗線這類異材質結合，打

破綴織固有的特色、解決因特性產生的困難，達到個人風格化，並對此技法有新的觀點應用於服裝上，同時以此闡述荒謬哲學這樣的內核思想為其目的。