西洋名畫的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

西洋名畫的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦中野京子寫的 《膽小別看畫》系列:1-4集套書組【隨書附贈2023年質感木座西洋名畫桌曆】 和中野京子的 膽小別看畫IV:看穿人性陰暗與畫作背後的複雜心機都 可以從中找到所需的評價。

另外網站【名畫檔案】網路畫廊File of Masterpieces也說明:期許從這裡出去的每一幅畫品,都能因我們實事求是的歷程,而包含了知識在裡面。

這兩本書分別來自時報出版 和時報出版所出版 。

國立清華大學 藝術與設計學系所 謝鴻均所指導 林子揚的 療傷路-林子揚創作論述 (2021),提出西洋名畫關鍵因素是什麼,來自於複合媒材創作、創傷、釘刑圖、療癒。

而第二篇論文中國文化大學 美術學系 許坤成所指導 沈秀貞的 印象派畫作的色彩運用法則與表現技法研究 (2021),提出因為有 印象派、新印象派、後印象派、保羅塞尚、色彩的運用法則、色彩的表現技法的重點而找出了 西洋名畫的解答。

最後網站好溫暖!世界名畫中的濃濃母愛則補充:在母愛的主題中,聖母是最常看到的題材了,在15世紀的義大利繪畫作品中,聖子與小聖約翰時常一同出現。這是一幅由蛋彩和油畫兩種手法混合創作完成的木版畫,也是拉斐爾所作 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了西洋名畫,大家也想知道這些:

《膽小別看畫》系列:1-4集套書組【隨書附贈2023年質感木座西洋名畫桌曆】

為了解決西洋名畫的問題,作者中野京子 這樣論述:

—— 日本各大美術館、博物館推薦選書 —— ——蟬聯AMAZON藝術類暢銷書排行榜——   以推理解謎的心態欣賞繪畫,發現令人細思恐極的暗黑人性。   日本藝術史暢銷書作家中野京子說:「你們都沒看到名畫中的恐怖!」   每一幅經典名畫,都有一個令人背脊發涼的故事。   到底是什麼故事,讓畫家與畫作都不得安寧,隱隱散發著恐怖氣息?   當你發現從未覺得可怕的畫作背後,竟隱藏著意想不到的幽微黑暗、血腥殘酷時,會產生震驚和「長知識了!」的興奮感。   《膽小別看畫:藝術很殘酷——解謎西洋名畫中的恐怖心機與人性弱點。那些藝術史上不說,你不知道的繪畫黑歷史》   本書共收錄22幅(16至20世

紀)西方經典名畫,無論是竇加〈謝幕〉、傑利柯〈梅杜薩之筏〉 、哥雅〈農神吞噬其子〉……,每一幅都有著意想不到的恐怖、貪婪、痛苦、暴戾、不安、失去……危險情節,可說是一部西洋繪畫「黑歷史」。   作者以推理精神層層剝繭,解謎隱藏各幅名畫——畫家或畫作內容——的恐怖心機與人性弱點,將看似高高在上的經典繪畫進行了精彩絕倫的解讀,甫出版就一舉躍上日本藝術類暢銷書榜榜首,更名列各大美術與博物館的推薦選書。   ◎拉圖‧爾〈持方塊A的騙子〉——為何使人深深感受人性冷漠的可怕?   ◎霍加斯〈葛蘭姆家的孩子們〉——看似幸福和樂如何暗藏死亡的隱喻?   ◎霍爾班〈亨利八世像〉———如何讓人感受「伴君如伴虎

」的恐懼壓迫?   ◎竇加〈謝幕〉——揭示一個蔑視職業女性的貪婪拜金時代?   ◎大衛〈瑪麗‧安東妮最後的肖像〉——畫風隱含著畫家讓人難以忽略的惡意?   ◎哥雅〈農神吞噬其子〉——深沉壓迫感彷彿可聽見畫中傳來的咆哮聲?   《膽小別看畫Ⅱ:西洋名畫中恐怖又迷人的秘密故事與闇黑歷史》   本書收錄22幅15至20世紀的西方經典名畫,在賞畫的同時除了深深著迷於畫家高超細膩的繪畫技法之外,或許你也被畫作背後暗藏的人性黑暗面所吸引而不自知。   德拉羅什〈處決珍.葛蕾〉、米勒〈晚鐘〉、波提切利〈發現荷羅芬尼斯的遺體〉、畢卡索〈哭泣的女人〉……等精彩畫作,在日本知名藝術史作家中野京子筆下,被解讀成

一篇篇精彩絕倫的短篇小說。   隱藏在畫家或畫作背後不為人知的神祕故事與人性醜陋面,還有那些意想不到的憎恨、殘酷、嫉妒、妄想等驚人情節,顛覆你對名畫的優雅想像。   ◎德拉羅什〈處決珍.葛蕾〉——宮鬥的幕後推手竟是自己的父親與公公?   ◎米勒〈晚鐘〉——女人腳下籃子可能是裝有嬰兒屍體的棺材?   ◎波提切利〈發現荷羅芬尼斯的屍體〉——是某位有青年戀屍癖的人所訂製的畫作?   ◎魯本斯〈帕里斯的裁判〉——女神的選美爭奪戰最後竟導致一個國家的滅亡?   ◎霍加斯〈在瘋人院〉——有錢人會特別付錢去瘋人院觀賞病人發作的樣子?   ◎勃克林〈死亡之島〉——充滿死亡意象的畫作居然是家中必備裝飾品?

    《膽小別看畫Ⅲ:藏在傳世名畫裡令人細思恐極的故事》   對於歷史與藝術具有淵博學術的作者,在本書中巧妙融入藝術、歷史、歌劇等深具歐洲濃厚文化的知識,解構畫作背景。那些隱藏在畫家或畫作背後不為人知的複雜隱喻與醜陋心機,原來蘊含出乎意料的憎恨、殘酷、嫉妒、妄想等驚悚情節,全然顛覆你對名畫的優雅想像。   恐怖名畫基本上乍看之下毫無恐怖之處,然而作者從畫中尋找蛛絲馬跡,層層剝繭,以極富魅力的語言,揭開作品背後的深藏黑暗,這才是真正的恐怖。諸如賽根提尼〈惡母〉、魯本斯〈美杜莎的頭顱〉、德拉克洛瓦〈憤怒的美狄亞〉、哥雅〈一八〇八年五月三日〉……等精彩西洋名畫,都在獨特的闡釋之下,如同手術刀鋒利

地切開歷史的血肉,寫實地令人不忍直視。當你了解畫布背後的真相,察覺人性之惡的存在時,便會由衷地感到後背發涼,細思恐極。   ◎賽根提尼〈惡母〉——譴責墮胎的女性。唯有餵孩子母乳才能被原諒?   ◎雷尼〈貝雅特里切‧桑西〉——殺死家暴父親的背後主使者,其實是教皇克雷芒八世?   ◎維拉斯蓋茲〈菲利普‧普洛斯佩羅王子肖像〉——衣服底下的束胸衣,是王子夭折的主因?   ◎富凱〈聖母子〉————情色感爆棚的聖母,居然是參考查理七世寵妃的形象而畫?   ◎哥雅〈一八〇八年五月三日〉——聖母瑪利亞也出現在大屠殺現場,見證平民的死亡?   ◎席勒〈死神與少女〉————渣男表示自己才是分手後最傷心欲絕的證明

?   《膽小別看畫IV:看穿人性陰暗與畫作背後的複雜心機》   當我們佇立在傳世名作面前時,也許會驚嘆於畫家高超的技巧、高雅的色調和畫中人傳神的表情。但畫家用盡畢生功力凝固在畫布上的,除了人物、光影、色彩,還會反映那個時代特有的文化思潮,甚至包含畫家複雜的隱喻和心機,充滿刻意隱藏的符號及暗語。   在早稻田大學攻讀德國文學和西方文化史的中野京子,是位以獨特視角解讀西方繪畫的非典型作家,她看藝術的眼光總是帶著歷史的淵博、文學的素養以及從人性中所洞察的幽微暗黑。這一次,《膽小別看畫IV》增加了之前未曾出現過的畫家──芙烈達、弗里德里希、布格羅、布朗、夏卡爾、吉羅代等人,甚至收入了非專業畫家的

作品,例如連環殺人魔蓋西,因為作品在美術市場上受到歡迎,也被選進了書中。   作者在梳理名作史料後,揭開隱匿在這些畫中的細節與背景,帶我們進入恐怖又有魅力的藝術世界。   ◎米勒〈拾穗〉──充滿田園風格的畫作,原來是對資產階級發出控訴?   ◎提香〈教皇保羅三世和他的孫子們〉──提香未完成的畫作,也是他與教皇之間的一場博弈?   ◎布朗《先生,請照顧自己的兒子》──乍看是聖母的意象,其實是母親從子宮裡直接取出嬰兒,交給孩子的父親?   ◎哥雅〈沙丁魚的葬禮〉──西班牙的狂歡節,是人們將吃不到肉的憤怒化為滑稽可笑的活動?   隨書附贈:2023年質感木座西洋名畫桌曆   每月一幅經典名畫,

包括〈奧菲莉亞〉、〈鞦韆〉、〈謝幕〉……等,每幅皆標明畫家、畫名,並簡單解析畫作理念。   桌歷有國曆、農曆、國定假日與連續假日之標示,可隨時確認日期,安排行程。   就讓充滿魅力的傳世名畫,陪你規劃美好的一年!   (自然紋理原木座,尺寸:長7cm X 寬2cm X高1.5公分)   (西洋名畫月曆,尺寸:寬15公分X高10公分)  

西洋名畫進入發燒排行的影片

那些藝術史上不說,你不知道的西洋繪畫黑歷史!
📌 00:00 霍加斯〈葛蘭姆家的孩子們〉
📌 01:06 魯東〈獨眼巨人〉
📌 02:12 布隆津諾〈愛的寓意〉


===== 📚延伸閱讀📚 =====
膽小別看畫:藝術很殘酷——解謎西洋名畫中的恐怖心機與人性弱點。
博客來:https://www.books.com.tw/products/0010781610


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療傷路-林子揚創作論述

為了解決西洋名畫的問題,作者林子揚 這樣論述:

摘要本論文敘述一段生命修煉對於創作的影響,關於孤獨、創傷、憂鬱轉化爲藝術創作,透過生活經歷、創作、書寫與閱讀的過程理解自身狀態,探討我在照顧伴侶的過程中,發現照顧者也有自我療癒的需求,因此我藉由創作的方式自我調適,同時降低心中焦慮。內容由五個章節構成。第一章「緒論」,主要闡述本創作論文之研究動機與目的、研究方法與內容以及研究範圍。第二章「創傷與療傷」,我透過釘刑圖的相關研究中獲得創作的靈感與啟發。以釘刑圖做為主題的藝術家為進行探討,反思釘刑圖的意涵。在創作中強迫性重複的創作形式是死亡驅力的轉化,探討瘋狂與創作之關聯性。我的創作以受難的身體為主題,將內心潛藏對觸覺與痛覺構成的身體記憶,以及結合

耶穌受難史中受到鞭刑與上十字架的形式轉化而成的身體意象,成為我創作的靈感來源,並從創作發展割開與縫補的視覺語彙,也影響創作媒材的選擇。第三章「肉體苦修的視覺平台」,我引用基督宗教的「肉體苦修」探討表現手法,透過平面、立體至空間裝置的作品形式彙整,解析隱喻自我療癒內涵的創作形式轉換。從創作目的有「自我療癒」的需求到以「受難的身體」為創作主題,延伸第三章「肉體苦修」的創作手法,最後形成創傷記憶的身體意象,透過超音波圖與解剖圖探索身體構造的真實影像,引導我在創作實踐從平面發展到裝置的藝術形式,把熱抽象的創作手法轉換成立體作品,並視為肉體的延伸。第四章「療癒之途」,我將解析「藝術家的書」、「釘刑圖」、

「憂鬱」、「血與肉」、「流浪的靈魂」等五個系列作品的內容與形式說明創作。第五章「結語」為本論文之研究回顧與總結,並提出未來創作的發展。關鍵字:複合媒材創作、創傷、釘刑圖、療癒

膽小別看畫IV:看穿人性陰暗與畫作背後的複雜心機

為了解決西洋名畫的問題,作者中野京子 這樣論述:

欣賞一幅畫也需要勇氣? 屬於中野京子風格的「恐怖解讀」, 層層剝繭,揭開畫作背後的絕望真相與人性弱點。     「完全不借助任何理論知識,心無旁騖地浸潤於繪畫之美也是一種鑒賞方式。但這本書並不是針對可以這樣做的觀賞者,而是寫給那些覺得美術館非常無聊的人士,在他們耳邊輕輕告訴他們,從另外的角度來看這些畫也是別有趣味的。」──中野京子     當我們佇立在傳世名作面前時,也許會驚嘆於畫家高超的技巧、高雅的色調和畫中人傳神的表情。但畫家用盡畢生功力凝固在畫布上的,除了人物、光影、色彩,還會反應那個時代特有的文化思潮,甚至包含畫家復雜的隱喻和心機,充滿刻意隱藏的符號及暗語。

       在早稻田大學攻讀德國文學和西方文化史的中野京子,是位以獨特視角解讀西方繪畫的非典型作家,她看藝術的眼光總是帶着歷史的淵博、文學的素養以及從人性中所洞察的幽微暗黑。這一次,《膽小別看畫IV》增加了之前未曾出現過的畫家──芙烈達、弗里德里希、布格羅、布朗、夏卡爾、吉羅代等人,甚至收入了非專業畫家的作品,例如連環殺人魔蓋西,因為作品在美術市場上受到歡迎,也被選進了書中。        作者在梳理名作史料後,揭開隱匿在這些畫中的細節與背景,帶我們進入恐怖又有魅力的藝術世界。         ◎米勒〈拾穗〉──充滿田園風格的畫作,原來是對資產階級發出控訴?   

◎提香〈教皇保羅三世和他的孫子們〉──提香未完成的畫作,也是他與教皇之間的一場博弈?   ◎布朗《先生,請照顧自己的兒子》──乍看是聖母的意象,其實是母親從子宮裡直接取出嬰兒,交給孩子的父親?   ◎哥雅〈沙丁魚的葬禮〉──西班牙的狂歡節,是人們將吃不到肉的憤怒化為滑稽可笑的活動?   本書特色     ‧日本各大美術與博物館推薦選書,蟬聯AMAZON藝術類暢銷書排行榜。   ‧深度解密20幅西方繪畫,揭露畫作背後的陰謀、死亡、血腥、掙扎、鬥爭……殘酷事蹟。   暗黑推薦     作者向大家介紹了許多乍看之下,好像並不怎麼可怕的名畫。然而在閱讀完中野女士

的文章後,讀者們看畫的視角將會發生巨大的改變,並且開始會去思考,到底什麼是「表層和深層」以及「到底『事實』是什麼?」這些問題。──藝術指導、創意指導  佐藤可士和     接連閱讀著這系列書籍的你,會開始享受這些畫作裡真正的恐懼:那些被描繪的人物都被剝奪了為自己做決定的權利,而描繪他們的藝術家則被令人無法喘息的時代和慾望支配著。藝術家們成為了不受社會待見的兇手。──藝術創作者 許尹齡     中野京子的筆鋒映照出名畫中恐懼與黑暗的樣貌,有肉體的殘酷、精神的折磨,以及讓人不忍正視的社會現實,是對人類情感、慾望和命運的惶惑。透過藝術呈現更顯得格外恐怖,卻又令人著迷。──金門歷史民俗

博物館館長、「不務正業的博物館吧」版主  郭怡汝

印象派畫作的色彩運用法則與表現技法研究

為了解決西洋名畫的問題,作者沈秀貞 這樣論述:

  色彩是繪畫創作最直接具表現力的要素之一。色彩不僅是畫作的靈魂;亦是繪畫的魅力所在,是藝術家創作的重要表徵語言。藝術家的情感藉由豐富的色彩運用和表現技法,來呈現其特有的畫作效果。在油畫創作領域裡,色彩所產生的感情力量,是最具有獨特的審美價值。針對此保羅•塞尚(Paul Cézanne, 1839年-1906年),曾經說過:「只有色彩是真實的…它能使萬物生機勃勃。」  本研究計畫藉由西方印象派(Impressionism)、新印象派(Neo-Impressionism)與後印象派(Post-Impressionism)藝術大師的作品、美學思想與色彩理論,油畫色彩的運用法則以及表現技法,作深入

地分析與研究。寄望往後,筆者在從事油畫繪畫創作時,有更敏銳、正確的色感;以及更精湛的色彩表現;藉以抒發自我繪畫創作的情感與理念。  筆者在繪畫創作媒材的運用上,是以油畫材質為要,並加上亞麻仁油與松節油等輔助媒材。至於繪畫創作的表現技法方面,則運用西方的色彩與線條,以寫實具象的風格,直接地以肥蓋瘦、以濕中濕畫法,來呈現個人當下內心多樣性的感受與創作情緒。至於在創作內容上,則取材於大自然的風景、產物與歷史文物、圖像…等,再藉由自然與生命的共存意象,來表現出自我內在心靈的意境與情感。