那一夜我們說相聲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

皓月當空：重走玄奘之路

為了解決那一夜我們說相聲的問題，作者（不丹）帕武 這樣論述：

作者帕武試著追尋玄奘的腳步，完全依著玄奘當年的行程，通過故事及影像，分享玄奘當年可能經歷的一切。整本書在兩個時代間來回切換，如史詩電影般娓娓道來，記錄了玄奘大師為佛學和文化的傳遞交流做出的巨大貢獻。 帕武，畢業于美國威斯康辛州羅倫斯大學。不丹籍攝影師。自小於不丹、印度、科威特、瑞士及美國長大，目前游走於不丹和印度之間，大多數的時間與太太賴梵耘和兩個孩子居住在印度的山間小村比爾。 丁乃竺，臺灣大學哲學系畢業，美國加州伯克利大學教育行政碩士。著名劇場製作人。自1984年“表演工作坊”成立起，已製作近六十部舞臺劇，包括重要經典作品《那一夜，我們說相聲》《暗戀桃花源》《如夢之夢》

《寶島一村》《彈琴說愛》《那一夜，在旅途中說相聲》等。舞臺劇演出則有《摘星》和首演版的《暗戀桃花源》。電影製作有《暗戀桃花源》《飛俠阿達》《這兒是香格里拉》三部，獲多項國際影展大獎。曾任超級電視臺創台副總裁。現任表演工作坊文化創意股份有限公司董事長，上海上劇場負責人；同時，也是一名翻譯。  

那一夜我們說相聲進入發燒排行的影片

劇情短片《吃葡萄不吐葡萄皮》 創作理念與製作說明

為了解決那一夜我們說相聲的問題，作者林㵟芝 這樣論述：

　　《吃葡萄不吐葡萄皮》是我對喜劇短片的初探及嘗試，我將我的人生故事以喜劇的糖衣包裹，希望讓觀眾微笑入口後能嘗到關於我的一點微微苦澀。這部短片的呈現，正如我如何看待人生。幽默是一款濾鏡，讓我的人生看起來更美好。　　本論文共分為七章：　　第一章緒論，闡述了本片的創作背景與故事緣起。　　第二章文獻探討，探討了台灣配音產業、喜劇形式與心理性格等相關文獻。　　第三章製作說明，說明本片的製作期程、預算與人員。　　第四章創作說明，從劇本到後期，完整解析本片創作過程中的參考與實踐。　　第五章放映與回饋，紀錄公開放映的流程及觀眾的回饋分享。　　第六章困境與反省，探討在製作過程的缺失與不足，並提出改進方式。　

　第七章結論，總結本片，並說明未來展望。

大陸對臺研究精粹：文學篇

為了解決那一夜我們說相聲的問題，作者徐學 這樣論述：

　　何謂「臺灣文學」？「臺灣文學」以怎樣一個模式存在？這是值得每一個臺灣文學研究者思索的問題。 　　「臺灣文學」當然存在於特定時空的歷史發展進程中，也存在於把這一過程記錄下來的文學史和准文學史論述中。近十年來，海峽兩岸出現了相當數量的「臺灣文學」史論，對「臺灣文學」從各種角度予以定位。認真考察各種定位方法，深思這些定位方法及操作方式，對於臺灣文學研究應該不無助益。 　　本書是一部系統研究台灣文學的學術論文集，本論文集彙集了廈門大學台灣研究院的學者專家近年來的研究力作，內容包括了臺灣文學的定位、臺閩文學的歷史文化親緣、臺灣文學在客家社會的特徵、台灣知名作家評論、各類小說的

緣起與意涵。  

眷村情懷-以屏東東港共和新村為例之水墨寫生創作論述

為了解決那一夜我們說相聲的問題，作者李小玲 這樣論述：

藝術創作的泉源往往來自於生活經驗。筆者自幼成長於眷村，村子裡的一草一木都是成長記憶裡的重要角色。眷村承載著集體的記憶，隨著時光流逝，社會功能及環境丕變，眷村逐漸消逝走入歷史，從歷史文化的角度看記憶的真實，從片段的影像看痛與情感在畫中的呈現。筆者水墨系列畫作〈眷村情懷〉由屏東東港共和新村之台灣眷村文化出發，抽取時代記憶為創作靈感，將眷村符號與情感做連結，透過筆墨將眷村人獨有精神生活與感觸表現出來。眷二代的我，本著這份懷鄉情感，極力於眷村消逝前為此創作。透過此一研究回顧過往於台灣落腳的藝術家們如何深耕這塊家園土地，如何為歷史文化留下註腳，並循前輩們之足跡期許自勉。本乎黃賓虹《畫語錄》所言：「畫有

民族性，而無時代性；雖有時代改變外貌，而精神不移」，這個不移的精神是中國傳統文化精神，在藝術前進的步履中繼續書寫「台灣」。研究之重點內容：（一）水墨創作中「眷村」與自然與人的關係。（二）探討畫創作的理念和學理基礎。（三）研究從寫生實踐中，融入意境，彰顯「眷村」的風格和特色。（四）探討創作「自然形式」轉變成「藝術形式」的過程。（五）思考面對社會變遷與西方藝術的衝擊，水墨畫的繼承與創新。因著這樣的書寫描繪，讓眷村人珍視、保有曾有的生命經驗，也讓非眷村人看見同樣真實而值得尊重的生活過程。不管是漳州人、泉州人、福佬人、客家人，還是本省人、外省人、眷村人，每種族群背後，除了隱含對自我族群的認同與他者的疑

懼，也同時包括一段又一段於此落地生根的艱辛歷程，這艱辛費時的在地化過程，是值得被認真對待與理解。