震撼開場音樂的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

毒藥【傳奇女作家引爆話題之作】：哥本哈根三部曲3

為了解決震撼開場音樂的問題，作者ToveDitlevsen 這樣論述：

為了活出想要的人生，你願意付出多少代價？ 一段愛情、欲望、夢想糾葛，撼動人心的炙熱旅程！ 直面禁忌．引爆國際熱議之作．隆重登場   丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版領先全球上市 國民作家成長文學經典，已售全球25國版權，颳起托芙潮旋風 　　首部曲《童年》榮獲誠品Ｘ博客來Ｘ金石堂Ｘ香港誠品當月選書 　　｜後摺口附贈哥本哈根三部曲浪漫書籤，一式兩張可自行裁剪｜ 　　即使明知災難性的結局在等待，我都忍不住想要像她那樣活。 　　──鴻鴻（詩人） 　　★2021時代雜誌年度選書 　　★2021紐約時報年度選書　 　　★2021美國公共廣播電台年度選書 　　★2021金融時報年度

選書 　　紐約時報★衛報★紐約客★每日電訊報★波士頓環球報★華爾街日報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦　 　　★全球最大書評網站Goodreads著作累積逾兩萬則評分狂推分享 　　★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 　　★丹麥影視團隊改編拍攝影集中　　 　　「現在，我們是爸爸、媽媽和孩子，一個普通正常的家庭。」 　　「為什麼，妳那麼想當一個正常的普通人？事實上，妳並不是啊。」 　　我無法回答他，但是，打從我有記憶以來，總是有著這樣的渴望。 　　──托芙．迪特萊弗森 　　來自丹麥的

傳奇女作家托芙，近年以哥本哈根三部曲在國際間掀起熱潮。《毒藥》是真正點燃銷售狂潮的關鍵之作。她在書裡記錄下的歷程，也是當代女性的獨特聲音。被譽為自傳式寫作的先驅，筆下題材多取自真實體驗，哥本哈根三部曲引起的爭議尤甚，在書中也不諱言提到父親請她別再把自己寫成「背向世界睡覺的父親」。她曾在訪談說自己的創作皆是虛構，但在哥本哈根三部曲的第一人稱書寫當中，我們確實透過小說般的情節，窺見一位當代女作家的憂傷身影。　   　　終曲《毒藥》的結局，托芙留下了開放式的伏筆，現實生活的她卻嘗試數次自殺，在本書出版五年後殞命——這是她最後，沒有告訴讀者的事，也讓書中對生命的提問更加真實。《毒藥》是哥本哈根三部曲的

引爆點，在丹麥出版後點燃了銷售狂潮，虛實間的爭議也隨之而來。親友紛紛出面抗議，責備她「與生活太近」，她在書中卻自承「寫作時，我絕不為他人著想」。 　　★直面人性的解謎之作 　　繼《童年》裡回望原生家庭，《青春》描述繽紛多姿的年少階段，《毒藥》終於將讀者帶進了真正與現實對抗的生活。身為詩人，托芙為本書命名選用了別有寓意的雙關語。在丹麥語中，「已婚」這個字亦有「毒藥」之意。她在本書裡坦率且驚人地揭露了自己的生活，直面人性裡種種考驗：家庭、愛情、欲望、創作、藥物——最後成癮。 　　《毒藥》的開場裡，年輕的托芙儼然已經年少得志，嘗到了成功的滋味。她的著作陸續出版，另一半正是挖掘她出道的總編輯，人

生幾乎一如所願。但是生命的考驗總是突如其來：寫作事業的成功蒙上利用年長丈夫的陰影。面對感情波折後，與第二任年輕丈夫的婚姻讓她體會了為人母的快樂，也得面對產後憂鬱症及家庭生活等問題，同時繼續為寫作燃燒。 　　★驚心動魄的真實生活 　　隨著歲月流逝，她的生活核心逐漸演變成為痛苦的來源：各種形式的可怕誘惑。為了保住愛情與婚姻，她寧可墮胎。在戰火當下，她獨自面對生命各種惘然的威脅，望著身旁的少女們，想起她們未來和她相似又或者相異的命運。擔任醫生的第三任丈夫讓她陷入了成癮問題，她沉浸在迷幻感帶來的靈思泉湧及創作欲裡，無法自拔。她在書中記錄了成癮及戒斷的過程，驚心動魄，幾乎讓人不忍直視。第四任丈夫則伴

她度過戒斷的艱辛之路，走向另一段人生。 　　她曾在書裡寫到，寫作是唯一令她感到快樂與平靜的事。她將自己生命裡的疑惑、苦痛、掙扎、快樂，誠實坦率地訴諸筆下。全書真實描繪了一個女人經歷愛情、友誼、野心和成癮的灼熱旅程。 　　★充滿既視感的當代文學經典 　　托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連，被譽為哥本哈根三部曲，並公認為經典代表作。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。 　　對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世

作家的地位。三部曲即便只是屬於作家的人生故事，多年後卻仍能在國際間蔚為風潮，二十一世紀的讀者也有濃厚既視感，毫無時空隔閡。 本書特色 　　●直面人性：坦誠揭露成癮、婚姻、愛慾等現實問題，過程讓人驚心動魄。 　　●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 　　●時代意義：成長於二戰期間，作品反映時代及女性之聲。 　　●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 　　●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，內容極具啟發性。 　　●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，充滿戲劇性。 齊聲推薦 　　王盛弘（作家） 　　林婉瑜（作家） 　　袁瓊瓊（作家） 　　郝

譽翔（作家） 　　崔舜華（作家） 　　陳又津（小說家） 　　廖偉棠（詩人、作家） 　　趙又萱 Abby Ch.（作家、編輯） 　　劉中薇（編劇、作家） 　　蔣亞妮（作家） 　　鄧九雲（演員、作家） 　　鴻鴻（詩人） 　　（按姓名筆劃排序）　 好評推薦 　　｜炙熱好評   　　《毒藥》寫得非常精簡──相對於作者驚濤駭浪的四次婚姻而言，但每一行的坦誠與敏銳都令人震驚。一個女人在不同的婚姻中，始終保有自我的世界──無論迷醉或清醒。即使明知災難性的結局在等待，我都忍不住想要像她那樣活。──鴻鴻（詩人） 　　我必須反問，這看似回憶錄的獨白書寫方式，主角真的是托芙本人嗎？前陣子我做了一個單人表演，也

在這虛構與真實裡面試圖實驗一種更逼近「現實」的東西。我知道只要我使用自己的身份（演員或作家），用自己的本名稱呼自己，大部分的觀眾就會以為「我」說的都是「真的」。作者托芙曾在訪談中說，「一切都是杜撰的。」然而，無名的主人翁是不是托芙，對我來說一點都不重要——故事，本來就可以是任何一個人的。──鄧九雲（演員、作家） 　　｜年度選書 　　三部曲堪稱是迪特萊弗森華麗的回憶錄。以一種讓人驚嘆的清晰、幽默和坦率呈現，不僅照亮了世界的嚴酷現實，同時也點燃了我們私密生活裡那些難以言喻的衝動。——《紐約時報》非虛構類年度選書 　　哥本哈根三部曲是一幅令人心碎的藝術家肖像。迪特萊弗森以精確而殘酷、極度自我意

識的方式， 反思了她的生活。從希特勒上台期間、她動蕩的青年時期，到她發現心中對詩歌的熱情，再到後來多次破裂的婚姻。雖然這些故事是幾十年前的作品，但她筆下所捕捉到那些複雜的女性生命旅程，是永恆的。——《時代雜誌》非虛構類年度最佳圖書 　　托芙創造了一個親密的世界。既悲慘又有趣，包含了吸引人的文字——即使翻譯成不同的語言，你也會想要大聲朗讀出來。——美國公共廣播電台年度選書 　　 　　｜國際盛讚　 　　為邊緣人的心靈所寫下的美麗編年史。——帕蒂．史密斯（Patti Smith） 　　充滿渲染力與生猛勁道的懺情告白。大師級的傑作。——《衛報》 　　充滿讓人戰慄且讚歎的天賦，偉大的文學作品！令

人激動的閱讀經驗，種種感動都告訴我們：這是大師級的經典之作。——《紐約時報》　　 　　令人不安的耀眼光芒，大師之作。——VOX 　　浪漫，卻又令人毛骨悚然，最終是毀滅。托芙被她自己敏銳的智慧所標記、傷害。她勇敢向讀者展示了自己，促使我們反思自己的傲慢。——《紐約客》（The New Yorker） 　　語言優雅，自然、敏感、真實——充滿令人愉悅的精確震撼及觀察，而非我們通俗閱讀經驗裡所習慣的期待。這種體驗讓人暈眩，就像托芙進入了你的腦海重新布置所有的家具，而不一定是為了讓你感到舒適。本書的閱讀經驗正如情節緊湊的驚悚片，即便你想放下，卻已無法放手。——《紐約書評雜誌》（The New Yo

rk Review of Books） 　　哥本哈根三部曲的閱讀體驗帶著特殊的傑作體悟，有助於填補一種特殊的空白。三部曲的到來就像是在老舊辦公室抽屜深處發現的東西，被隱藏在襪子、香包和已故戀人照片的祕密裡。令人驚喜的，不僅是因為彷彿墨水未乾涸、方才寫就的那種即時與生動，更是因為這些故事——都是真實存在。——《紐約時報書評》（The New York Times Book Review） 　　逐漸沉溺於成癮和瘋狂的過程非常出色。閱讀時的即時感與臨場感是哥本哈根三部曲與當代自傳小說的區別所在。她的寫作技術如此嫻熟，讓讀者在不知不覺中就能透過另一個人的思想體驗世界。——《華爾街日報》（The W

all Street Journal） 　　托芙的才華如此耀眼。就像艾莉絲．孟若，托芙是一位濃縮大師，短短幾頁便能捕捉婚姻生活整個故事。身為天生的作家，她憑著一股殺手本能，喜歡用引人入勝的章節開頭撲向我們。她持續訴說自身的被動與無能為力，但正是如此的特質讓本書充滿希望。即使寫作無法讓她擺脫自身命運，最終卻讓她超越了世界的期望，並以她自己的方式找到了真相。——美國公共廣播電台（NPR） 　　哥本哈根三部曲是絕對的傑作，尤其是最後的終曲。這套作品如我們預期一樣出色，也出人意料地強烈和優雅，清晰而生動。——《巴黎評論》（The Paris Review） 　　令人震驚之作……托芙的思緒隨著日記

般的節奏自由流動，但在敘述中卻帶著獨特敏銳的觀察，告解似的書寫中散發鋒利的光芒……在她激烈冒險和特立獨行的人生中，這部大師之作堪稱是她的傳奇成就。——《出版人週刊》（星級評論）［Publishers Weekly (starred review)］ 　　讀者將從三部曲中發現，托芙無情的自我審視是多麼令人欽佩而又令人震驚。——《書單》（Booklist） 　　有些作家的文筆恍若水龍頭中源源不斷的冰冷水流刺傷我們的手，有些作家的散文散發著溫暖的氣氛而令人愉快。丹麥作家托芙兩者兼具。她的文筆直截了當，簡單明快，卻催眠式的召喚出我們的閱讀渴望，在其藝術家生活和正常人間的故事裡拉扯。——《波士頓環球

報》（The Boston Globe） 　　沒有人像丹麥詩人托芙這樣，對童年有著如此令人難忘的描寫，或者同時運用如此多的希望和不祥的預感來描述寫作的衝動。——4 Columns 　　就像擁有百年歷史的玻璃藝術精品，托芙的文字優雅、透明，帶有輕微扭曲的華麗紋路卻仍散發未受影響的美麗，但這種無縫的表面，只不過掩蓋了現實中令人不安而生畏的聲響。——《洛杉磯書評》（Los Angeles Review of Books） 　　哥本哈根三部曲以真實的親身體驗和耀眼的第一人稱描繪出動人的故事。托芙將泥濘般不適且難以忍受的生活盡收眼底，且將其打磨成了尖銳的玻璃。——《泰晤士報文學增刊》（The Ti

mes Literary Supplement） 　　強烈而優雅。——《每日電訊報》（The Daily Telegraph） 　　托芙緊繃又直接的文風就像一道耀眼的光芒，揭示了二十世紀哥本哈根藍領階層女性的生活和愛情樣貌。——《STYLIST》雜誌

震撼開場音樂進入發燒排行的影片

紀錄片《再見了，菲林》創作理念與製作說明

為了解決震撼開場音樂的問題，作者張逸方 這樣論述：

「靈感源自逆境，冷靜學習勇敢面對，就是創作。」導演張逸方 2015 Chang I Fang《再見了，菲林》是一部關於電影工業轉型的紀錄片，轉型的主因是由於數位電影製作的技術進步到已經可以從上游至下游全面取代膠卷電影工業。這部紀錄片中，我們除了記錄膠卷電影的製作技術及向過去幕後英雄致敬，還期待能傳承寶貴的經驗。台灣電影產業從2003年開始上下游數位化，美商福斯率先通知將在2012年七月起，不再提供膠卷，所有電影後期工業，面對數位電影轉型與膠卷結束的衝擊，打破了膠卷工業的平靜。這是我執導影片中，內容蒐集難度最高，訪問規模最大的一部，受訪人物除了深具代表性，整部影片由導演帶領開場，李行導演、柯一

正導演及李祐寧導演分享過去膠卷拍攝經驗，知名混音師杜篤之與剪接師陳博文領頭訪問，帶領大家認識電影幕後沖印、字幕、放映技術等的無名英雄，提供最珍貴膠卷製作的經驗。這部紀錄片全部由數位拍攝，透過砍片的震撼畫面，告別膠卷時代，並啟動台灣電影技術歷史教育的列車。「歲月留不住，但藝術可以典藏！」俞芯蕾 2015 Angel Yu 題

情緒耗竭 : 停止過度付出、解開壓力循環

為了解決震撼開場音樂的問題，作者艾米莉亞‧納高斯基 這樣論述：

獻給筋疲力盡，卻仍然擔心做得「還不夠」女性   　　這本書跟其他所有探討倦怠的書籍都不一樣。透過這本書，妳會了解到，健全在現實生活中可以是什麼模樣。妳會認識到，妨礙妳得到幸福的阻礙是什麼，並與之正面交鋒。在這本書中，會為妳詳細說明這層層阻礙之所以存在的來龍去脈，並利用它們作為地圖上的地標，好讓妳能從中找出捷徑，或繞道而行或直接把它們打個粉碎。   　　憑藉科學的力量。   　　相信每個人都經歷過「燃燒殆盡」，但又被指著說「還不夠」「做得不夠好」。 　　情緒就像是隧道。只要穿過隧道，就能抵達光明的盡頭。 　　但在路燈無法運作(情緒耗竭)的情況下，要如何到達隧道盡頭呢？   　　不管是在網路、

書籍、電視等各種媒體上，都能看到「成為最好的自己」「愛自己」。妳可能也聽過不少類似「做運動」「喝綠拿鐵」「自我照護」「練習正念」等等的建議。   　　嘗試過之後或許真的有效，但隨著時間過去，工作、課業、家庭出現新問題時，我們就會想「等我處理完這件事之後，再來搞那些身心靈健康」。   　　接著呢？妳在處理問題的過程中又會被指責你太胖、太窮、太吵、太自私，因此認為是自己「做得不夠好」「不夠努力」。 在充滿性別歧視的世界裡，要如何快樂健康地生活呢？   　　讀了本書可以了解到 …… 　　•如何完成壓力循環，並使身體恢復放鬆狀態。 　　• 如何管理大腦中調節沮喪情緒的「司令官」。 　　• 社會如何讓女

性很難愛上自己的身體，以及如何保護自己免受它的侵害。 　　• 為什麼休息、人際關係和與內心的批評者交朋友是恢復和防止倦怠的關鍵？   誠摯推薦(依首字筆畫排序)   　　丘美珍（專欄作家） 　　洪仲清（臨床心理師） 　　黃之盈（諮商心理師） 　　蔡佳璇（臨床心理師、哇賽心理學執行編輯） 　　賴芳玉(律師)   讀者好評   　　‧這個故事的寓意是：當我們有一個積極的目標要前進時，我們就會茁壯成長，而不僅僅是我們試圖擺脫的消極狀態。   　　‧這本書很特別，你會想把這本書送給你認識的每個人。從了解完成壓力循環的重要性到拆解「人類付出者症候群」。作者用幽默有趣的文字說明嚴肅的研究，使其易於理解和應

用。 請幫自己一個忙，立即閱讀這本書。   各界讚譽好評   　　「《情緒耗竭》是自助類書籍的黃金標準，全書以活潑、共感及風趣的口吻，傳遞尖端科學新知。兩位作者深切了解，在妳疲憊不堪的腦袋和身體裡發生了什麼事，也確實知道妳究竟該怎麼做，才能擺脫這種狀態......這真的是一本翻轉人生的教戰手冊。」—莎拉‧奈特(Sarah Knight)，《紐約時報》(New York Times)暢銷作家《冷靜個屁》(Calm the F*ck Down，暫譯)作者   　　「艾蜜莉和艾米莉亞‧納高斯基在《情緒耗竭》中拆解身為女性所感受到的壓力，並以科學作為基礎，設身處地為讀者提出建議，教導讀者如何釋放壓力，

這讓我數度在公開場合因為感激與解脫的心情而哭紅眼睛。這本書就是如此震撼人心，其作者亦是如此溫暖與睿智。」—佩吉‧奧倫斯坦(Peggy Orenstein)，《紐約時報》暢銷作家《女孩與性：好想告訴妳，卻不知道怎麼開口的事》作者   　　「在讀《情緒耗竭》的時候，我就知道這不會是另一本繼續讓人陷在『女人不夠好』的想法裡的自助類書籍。這本書顛覆了女人被壓力壓著打的局面，鋪設出一條意味深長的道路，引領讀者迎向作者所謂『以柔克剛』的力量，藉由大而無畏地投下完全符合當代思想、刷新觀念的真相炸彈，直搗問題的核心──沒錯！父權體制就是問題的根源，他X的從現在開始，女人要自己作主！」—莎拉‧威爾森(Sarah

Wilson)，《紐約時報》暢銷作家《首先，我們要美化野獸》(First, We Make the Beast Beautiful，暫譯)作者   　　「翻開《情緒耗竭》的第一句話是，『這本書是要獻給所有因為肩負一切責任，而感到不堪負荷、筋疲力盡，卻仍然擔心自己做得「還不夠」的女性。』(躺在床上的我，舉手承認自己也是其中之一。)這回，艾蜜莉‧納高斯基跟她的雙胞胎姊妹艾米莉亞，聯手寫出這本以壓力抗衡為主題的書，而這對天賦異稟的姊妹所寫的自助類書籍，保證不會讓妳想戳瞎自己的雙眼。」—Cup of Jo，女性生活風格網站   　　「《情緒耗竭》所呈現的多元交織性相當突出。這個世界對任何女性來說，都

不友善。然而，就膚色、性傾向與體型等方面的特定邊緣化現象，甚至會讓某些族群的生活更加艱辛。納高斯基姊妹針對這些層面的特殊待遇加以論述，運用具包容力的敘事方式，盡其所能地涵蓋千禧世代人口各種各樣的生活樣貌......如果妳想找一本入門書來學習如何不再讓世界支配妳的生活以及妳對女性的看法，《情緒耗竭》就是妳的必備讀物。」—Bustle，女性生活風格網站

多愁善感與真常之道：A-Lin音樂〈給我一個理由忘記〉之生命幻象

為了解決震撼開場音樂的問題，作者鄧貞云 這樣論述：

　　本論文在於研究台灣阿美族籍女歌手——「天生歌姬」A-Lin（黃麗玲）音樂〈給我一個理由忘記〉之生命幻象。　　在音樂語藝的理論觀點爬梳上，主要以蘇珊‧朗格（Susanne K. Langer）發揚卡西爾（Ernst Cassirer）所開鑿的拱心石（藝術）——提出象徵符號論美學，研究者將兩位大師之有關音樂部分的語藝觀點加以彙整，及朗格所建議的評論家的三步驟（1）評論家必須分析歌詞發現傳達的概念訊息；（2）評論家必須一樣地觀察，關於與總譜呈現intensity and release有關係的形式，推定音樂似乎要表達的情感本質；和（3）最後結果，評論家必須探測介於歌詞和音樂間關係，由「概念論」

（conceptual）和「真意唯情論」（emotional content）所給予的訊息，來探索音樂有意味的形式，研究者融會貫通兩位大師之觀點，以了解音樂美學之思維。　　後續學者Sellnow & Sellnow擴充了朗格的觀點，提出虛幻經驗與虛幻時間的概念，說明了音樂之「生命幻象」，為音樂的分析提供一個具體的分析架構。Sellnow & Sellnow的音樂語藝觀點，有助於我們同時從歌詞與樂譜兩個部分，審視音樂中蘊含的生命幻想，一種音樂說服的形式。　　由於研究者聽見A-Lin的唱功，頗能創造音樂之生命幻象，又礙於語藝研究著重小巧的文本，遂決定以她最叫好的歌曲〈給我一個理由忘記〉為研究文本，

經縝密分析後得出A-Lin音樂生命幻象「多愁善感與真常之道」，亦即讓一段不定的思緒終歸得回歸現實，如同太上老君說常清靜經：「真常之道，悟者自得，得悟道者，常清靜矣！」多愁思慮無濟於事，不宜多愁就圖清靜矣，善感是救贖的良藥，是悟解真常之道之法，能悟之、解之，回歸自然。