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領悟 李宗盛的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包
領悟 李宗盛的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦何真真寫的 Hit101中文經典鋼琴百大首選(簡譜版)(三版) 和施少閎的 枕邊書都 可以從中找到所需的評價。
另外網站李宗盛- 領悟結他譜Chord譜吉他譜也說明：領悟 Chord譜結他譜吉他譜簡譜。主唱李宗盛我以(为)我会哭, 但是我(没)有我只是(怔)怔望着你的脚步, (给)你我最后的祝福.
這兩本書分別來自麥書 和白象文化所出版 。
國立中興大學 台灣文學與跨國文化研究所 陳國偉所指導 林馥郁的 「都會˙流行˙李宗盛—李式情歌文本中的性別敘事與愛情話語」 （2011），提出領悟 李宗盛關鍵因素是什麼，來自於李宗盛、華語流行音樂、文化工業、性別敘事、都會女性。
而第二篇論文國立臺灣藝術大學 視覺傳達設計學系 宋璽德所指導 朱書霈的 臺灣獨立唱片視覺設計研究 （2009），提出因為有 流行音樂、獨立唱片、唱片封面的重點而找出了 領悟 李宗盛的解答。
最後網站領悟專輯歌詞- 辛曉琪則補充：領悟 作詞：李宗盛作曲：李宗盛編曲：Jenny Chin／Mac Chew(合聲編曲：黃秀偵) 演唱：辛曉琪(合聲：黃秀偵／李寶琦) 我以為我會哭但是我沒有我只是怔怔望著你的腳步給 ...
Hit101中文經典鋼琴百大首選(簡譜版)(三版)
為了解決領悟 李宗盛 的問題，作者何真真 這樣論述：
本書特色 101首中文經典歌曲改編的鋼琴演奏曲 ●本書收錄80-90年代，中文流行歌曲中最為經典的熱門金曲共101首。 ●鋼琴左右手完整總譜，每首歌曲均標註有完整歌詞、原曲速度與和弦名稱。 ●原版、原曲採譜，經適度改編成2個變音記號之彈奏，考慮到初學及進階兩種程度，讓曲子難易度更加適中。 ●善用音樂反覆記號編寫，每首歌曲翻頁降至最少。
領悟 李宗盛進入發燒排行的影片
這是一首新寫的舊歌，是一個埋藏在大哥心裡多年的心事。
這是一封從未寄出的和解信，放在抽屜的最深處，等待時間走到明白的時候。
這是大哥和父親從未發生的對話，是遙遠對望的眼神，是終於伸出去的雙手，是一個久違的擁抱
大哥事母至孝，身邊的朋友都知道。總會提到小時候母親匆匆的腳步，憂心忡忡的眼神，提到母親返老還童的可愛，提到回到家，為母親熱一盆水，幫母親洗腳，說到母親孩子氣的笑容，大哥總是為此衷心開懷。
但是很少說到父親。
年輕的時候去大哥家裡，瓦斯行的樓上，老太爺總是悠閒踱步，似乎若有所思。印象中沒有聽他說過一句話，但總是記得大哥母親喊著『阿宗，吃飯了』。到底少小離家來到陌生城市的李伯伯在想些什麼？他的若無其事真的是悠閒自在嗎？他是拘謹自矜還是不知所措？到底他怎麼看待獨子走上一條他完全陌生的路？他聽過大哥寫的歌嗎？他喜歡嗎？他為此驕傲嗎？大哥了解嗎？介意嗎？
所有的問題都是一首未完成的舊歌，都在一封未寄出的信，等到明白了，問題也不再是問題。這是大哥和自己的對話，回答了自己多年來的心事，這是一封寄給自己的信，寄出了，讓父親從此安然地待在歌裡。
這是一首和你無關的歌，除非你也想起，你和父親那從未發生的對話，並且，回去寫下那封早該寄出的信。
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新寫的舊歌
詞曲:李宗盛
比起母親的總是憂心忡忡 是啊 他更像是個若無其事的 旁觀者
刻意拘謹的旁觀者 遺憾 我從未將他寫進我的歌 然而
天曉得這意味些什麼 然後我 一下子也活到 容易落淚的歲了
當徒勞人世糾葛 兌現成風霜皺褶
爸 我想你了
到臨老 纔想到要反省父子關係 說真的 其實在回答自己
敷衍了半生的命題 沈甸甸的命題
它在這裡 將我拽回過去 像個終於靈驗的咒語
那些年只顧自己 雖然我的追求他 無能 也無力參與
只記得 我很著急 也許 因為這樣 沒能聽見他微弱的嘉許
我知道 他肯定得意
只是 等不到機會 當面跟我提
思念其實不是 不是這個歌的主題 我相信不只有我 在回憶時覺得吃力
兩個男人 極有可能終其一生只是長得像而已
有幸運的 成為知己 有不幸的 只能是甲乙
若是你同意 天下父親多數都平凡得可以
也許你就會捨不得再追根究底 我記得自己
當庸碌無為的日子悄然如約而至 我只顧卑微地喘息
甚至沒有陪他 失去呼吸
一首新寫的舊歌 它早該寫了 寫一個人子 和逝去的父親講和
我早已想不起 吹噓過的風景 而總是記著他 混濁的眼睛
用我不敢直視的認真表情 那麼艱難地掙扎著前行
一首新寫的舊歌 不怕你曉得 那個以前的小李 曾經有多傻呢
先是擔心 自己沒出息 然後費盡心機想有驚喜
等到好像終於活明白了 已來不及
他不等你 已來不及 他等過你 已來不及
一首新寫的舊歌 怎麼把人心攪得
讓滄桑的男人 拿酒當水喝
往事像一場自己演的電影 說的是平凡父子的感情
兩個看來容易卻難以入戲的角色 能有多少共鳴？
一首新寫的舊歌 怎麼就這麼巧了
知道誰藏好的心 還有個缺角呢
我當這首歌是給他的獻禮 但願他正在某處微笑看自己
有一天當我乘風去見你 再聊聊 這歌裡 來不及說 的千言萬語
下一次 我們都不缺席
比起母親的總是憂心忡忡 是啊 他更像是個若無其事的旁觀者
刻意拘謹的旁觀者
爸 請你從此安心 待在我的歌
製作人Producer：李宗盛 Jonathan Lee
製作助理 Production Assistant：蕭力惟Kenny Hsiao
編曲Music Arrangement：周國儀Mac Chew
鋼琴Piano/電鋼琴Fender Rhodes/Keyboards：周國儀Mac Chew
鼓Drums：John Ashley Thomas
貝斯Bass：Andy Peterson
吉他A. Guitar：李劍青 Li Jian Qing
弦樂編寫Strings Arrangement：李劍青Li Jian Qing
弦樂Strings：許義昕conductor、曲靜家Violin1、薛媛云Violin2、楊凱甯Viola、吳登凱Cello
錄音師Recording Engineer：蕭力惟Kenny Hsiao @敬業 Promise Studios
混音師Mixing Engineer：林正忠Jerry Lin @白金 Platinum Studios
母帶後期處理錄音師Mastering Engineer：孫仲舒M.T. @鈺德U-Tech Mastering Studios
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數位音樂：
iTunes/Apple Music：https://goo.gl/88nntU
Spotify：https://goo.gl/Nxtx2x
KKBOX：https://goo.gl/ytMmA4
MyMusic：https://goo.gl/tgNVu1
friDay音樂：https://goo.gl/Najcee
「都會˙流行˙李宗盛—李式情歌文本中的性別敘事與愛情話語」
為了解決領悟 李宗盛 的問題，作者林馥郁 這樣論述：
台灣唱片工業於八０年代隨著西方資本主義發展至高峰，成為全球華語音樂市場的產銷中心。音樂製作人李宗盛乘著時代的浪頭，經歷並開創台灣流行歌壇的華麗盛事，從其大量的暢銷金曲中，可以完全窺視大眾文化的音樂消費景況，本論從資本主義下的消費脈絡中從「性別」的觀點介入李宗盛的詞作（文本）中，藉由法蘭克福學派學者阿多諾（Theodor Adorno）所提出的「文化工業」概念，思辯李宗盛三十年來在台灣流行音樂史中的權力位階所形成獨特的愛情語彙。本文聚焦分析李宗盛的詞作分為以下三大類型：「都會女子情歌」、「非都會女子情歌」、「作者再詮釋」。在「都會女子情歌」中，分析李宗盛成功打造的一系列女歌手中，如何透過文本及
形象再造在消費文化的脈絡中如何轉化其消費符碼，並且從歌曲中呈現出哪些女性意識特質及類型；在「非都會女子情歌類型」中將對照李宗盛做製作過以「情歌」為主題的專輯，以李宗盛的愛情論為主軸，探討非都會女子形象的女歌手建構的傳統男尊女卑的情感關係。接著以李宗盛打造的男歌手們探究其「重寫陽性」的陰性愛情觀；最後分析李宗盛的個人專輯中，在不斷重複收錄曲目的情況下，探討其創作者再詮釋下所彰顯的愛情觀。李宗盛在台灣流行音樂史上的特殊性及研究的重要性，從歷時三十年的創作中最具代表性的「都會女子」系列所呈現的時代感。進而從「非都會女子」及「男子情歌」中所構築的愛情世界，在異質性的文本創作中分析出屬於李式情歌情感敘事
，其中包括：格言式的愛情哲理、悲觀的愛情論調、中性化的情感場域。最後，本文在反思其性別位置中探討李宗盛在台灣流行音樂中所提供的愛情藍圖，究竟是侷限還是開創？
枕邊書
為了解決領悟 李宗盛 的問題，作者施少閎 這樣論述：
一個喜歡游泳、散步、看書、沈思的人，以數十篇短文小品，陪讀者漫步在文字閱讀的意境裡 ◎看似家常便飯的閒談，寫出生活與歲月的況味 我寫下文字。也給生活，也給歲月。 你喜歡聽貓王的歌，尤其是這首くI love you because >。每次你想聽的時候，總是說：「爸比，我要聽大貓咪」。跟你糾正好多次了，你仍堅持是大貓咪......... 我願從一顆偉大的心靈，學到一點面對人生的態度。我想，我的朋友也能領悟到這一點。他將我分享給他的詩，盡其所能地，以他能寫就的最美的文字，一個字一個字雋刻下來。 那些對我們充滿愛心，照顧我們的人，就是我們的神。 本書分
為生活、見聞與反思、歲月三大部份，以數十篇短文小品，陪讀者漫步在閱讀裡。
臺灣獨立唱片視覺設計研究
為了解決領悟 李宗盛 的問題，作者朱書霈 這樣論述：
90年代以來，台灣獨立音樂在主流唱片體制外不斷進行著探索，1990年至今，百家爭鳴的非主流獨立音樂已經漸漸成為流行音樂產業的領航者，不斷的為流行音樂注入新血，在唱片工業持續的衰竭下，成本較低、結構單純、靈活，具有優勢的獨立唱片在華語音樂所佔的新品比例卻仍在逐年增加，它所帶動的不僅僅是音樂品質的提升，近年來打著獨立音樂旗號的各式搖滾音樂節（祭）更刺激了舉辦地周邊的消費及觀光，達到史無前例的影響力。觀察到這些現象，本研究試圖釐清：獨立唱片的相關視覺設計，是以何種形式吸引消費大眾？除了音樂本質內涵外，如同所有的消費性商品，獨立音樂唱片也必須以外在的包裝及視覺行銷來達到獲利的目的；相較於主流音樂唱片
，獨立唱片在外在形象上，是否蘊含更為細膩的視覺意象與更優質的設計感，以傳達不同於主流音樂過度包裝、華麗的設計，來達到吸引消費者的目的？本研究以文獻探討、文本分析，深入探討獨立唱片視覺設計的形式風格、設計元素；並以深入訪談法，了解唱片設計者如何透過視覺設計，傳遞音樂文化價值、吸引消費者目光，以及音樂與設計產業間的互動與合作型態，最後做出總結，提出未來可能的研究方向與建議。