黑白票房的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

愛的奧特萊斯(小說+劇照書)

為了解決黑白票房的問題，作者安竹間,QIO奇想事,冬彌 這樣論述：

　　LINE TV十週年鉅獻，台灣首部「直式微想劇」  　　超強新生代演員陣容，華麗奇趣的演出令人耳目一新！   　　愛的奧特萊斯（THE LOVE'S OUTLET）超強卡司！ 　　由《追婚日記》億萬票房導演安竹間原創編導， 　　金鐘影帝傅孟柏及多位備受注目的新生代演員聯合演出。 　　 　　主演： 　　傅孟柏、姜典、項婕如、黃禮豐、宋偉恩、葛盈瑄、姜予、夏浦洋   　　【套書規格】 　　小說：冬彌／作；安竹間／原著，部分彩色、部分黑白印刷，封面折口裝禎， 196頁 　　劇照書：內含上百張精采劇照，彩色印刷，書衣裝禎，96頁   　　

【劇情簡介】 　　春暖夏涼的南陽市，全國學子都想擠進的聖南大學迎來了開學季，家世顯赫的貴公子千金們都回來了；少數靠優異成績擠進學校的新生中，參雜著一個怯生生的面孔，他是電機系的左又禾（姜典飾），個性害羞的他在學校第一天就遇到了他的真命天女-被譽為商學院新一代女神的傅靖雪（項婕如飾）。某日，左又禾在出租房研究機械時，意外發現一道神秘暗門，穿過暗門來到了一個神奇的地方「愛的奧特萊斯」，遇見了一名穿著體面、掛著招牌假笑的銷售代表Paul（傅孟柏飾），宣稱可以讓又禾購買到他想要的愛……   　　如果可以得到夢寐以求的愛情，值得你用自己的一部分去換嗎？   戲劇特色   　　█

比照電影超高規格製作，手機視野細說異次元世界觀的青春愛情奇幻故事。 　　█台灣第一部創新直式微想劇，一季50集，每集3分鐘，挑戰極速觀影體驗。 　　█結合時下年輕男女最愛的懸疑與愛情喜劇類型，為「青春而創」。 　　█探討Z世代追尋的愛情、友情、自我與真理之間的等值交易，引發共鳴。

黑白票房進入發燒排行的影片

電影《陣頭》再現的陣頭文化傳承

為了解決黑白票房的問題，作者曾敏媛 這樣論述：

　　在農業時代，民俗技藝大多是農閒時，村民強身及娛樂的活動，之後由於參加人員年齡層的降低，有的團隊因和菸酒及毒品等不良行為登上社會新聞版面，導致一般社會大眾對民俗技藝團體有了負面的刻板印象；但近年來，國內電影界有關於民俗藝陣的影片陸續上映，加上政府單位在學校推動台灣的民俗技藝的文化傳承下，因而吸引社會大眾的注意，本論文選取《陣頭》作為研究對象，首先分析這部影片中，關於陣頭文化傳承與創新的衝突與融合再現的文化傳承，再者，分析親子及同儕關係對陣頭文化的影響，是否能使社會大眾對陣頭改觀？是否能讓台灣陣頭文化的地位提升？

影者星馳：心中的火是不會熄的

為了解決黑白票房的問題，作者燕山刀客 這樣論述：

從貧民區長大的普通孩子，到享譽世界的華語喜劇之王，周星馳的成長經歷比世界上絕大部分電影更加精彩、更為傳奇。他不光是香港電影黃金時代的傑出代表，更是助力內地電影騰飛的行業翹楚。而他的作品，可以說人如電影，電影如人。他的成長經歷，又與其大銀幕作品緊密相連。 本書結合香港電影產業的興衰，大致按照時間順序，對周星馳的電影表演道路進行了深入解讀。由他詮釋的多數銀幕形象都大大提升了角色魅力，甚至成了那一角色的天花板，而且，他所有作品都融入了自己對藝術、人生和愛情的思考，透過這些影片，我們看到周星馳的身體裡似乎住著一個孩子，使得他能夠始終保持不合時宜的天真、不切實際的認真、不識時務的率

真，這些特質成就了今日的周星馳，也令他在中國擁有了無數忠實擁躉。 每一位喜愛周星馳的朋友，都對真善美有不懈的追求和期盼，有著改變自己命運的強烈願望。我們慶倖能與這位天才生在同一時代，能目睹他的風采。周星馳的成功之路無法複製，但他的心路歷程，以及那些以小人物為主角的經典電影，感動並鼓舞了每一個努力奮鬥的年輕人：我們可以坦然當一個普通人，但要有隨時準備出類拔萃的信心；我們可以承擔平凡的工作，但要對推動社會進步有擔當；我們可以對自己嚴格苛求，但對另一半要理解包容；我們要有底氣活得和別人不一樣，也要有勇氣活得和別人一樣…… 這不是一本普通的電影書。如果你想感受周星馳在香港電影巔峰時代沖上巔峰的傳奇

，那麼本書對他的成長經歷有深入的分析；如果你想瞭解周星馳成為華語喜劇之王的秘訣，那麼本書給出了令人信服的解讀與剖析；如果你希望認真審視與規劃自己的職業道路，那麼本書提供的多個經典案例，也會令你受益良多。

銀幕中的台灣：《雞排英雄》、《陣頭》、《總鋪師》的地方想像

為了解決黑白票房的問題，作者吳宗賢 這樣論述：

2008年電影《海角七號》的奇蹟創造台灣電影史新的里程碑。《海角七號》鬆動和翻轉了長期對台灣電影「無趣」的印象，使國片市場重新被關注且具一定的票房競爭力，並引起主流媒體持續關注，形成一股「國片熱」的現象，看國片也成為一種愛台灣的直接表現。在由《海角七號》開啟的時期中，重新詮釋台灣在地和傳統風貌、以及回顧台灣鄉土與歷史的題材內容成為重要的電影特色。本研究由此提問出發：在這些「後海角電影」中，台灣當代的主體認同如何並再現了哪些想像？而為了更好地回答該提問，本研究特別對《雞排英雄》、《陣頭》、《總舖師》三部電影進行主題式的個案研究、針對電影中「地方的想像」部分進行論述，並提出提問：在《雞排英雄》、

《陣頭》、《總舖師》當中，電影如何透過在地／全球、傳統／現代的辯證關係，呈現並塑造台灣的地方性？論文結合電影的外部和文本兩個部分的論述，進行對電影的「創作者」、「中介者」和「消費者」三者的外部分析，以及對電影敘事結構、電影精神、以及認同場域中「場景」、「角色」、和「象徵物」的主題研究。最終論述出「創發地方」的概念，並細分出「封閉地方」、「懷舊地方」和「開放地方」三種地方的想像，敘述三部電影以這些想像對個人還有台灣當代社會進行召喚和塑造的過程。本研究最終期望，透過對台灣電影史中地方再現脈絡的爬梳，以及對《雞排英雄》、《陣頭》和《總舖師》進行的集體認同和集體記憶研究，補述台灣電影研究和文化研究中尚

未完全說明的部分。並透過對三部電影以及論文的認同政治分析，建構台灣當代的認同意象和對地方的想像，為台灣的認同問題提供一種參考模式和論述基點。