大提琴尺寸的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

大提琴尺寸的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦華天禎寫的 小提琴巨匠斯特拉蒂瓦里:他的生平和作品(1644~1737) 可以從中找到所需的評價。

另外網站海頓(Haydn, 1732-1809):D大調第二號大提琴協奏曲Hob VII b-2也說明:大提琴 Xenia Janković 弦樂團 St. George Strings. 因為這部作品太好聽了,所以有人想要成為她的創作者。又因為第三樂章有海頓當時少見的演奏方法, ...

國立臺南藝術大學 民族音樂學研究所 陳國華所指導 江慧茹的 性別偏見與為嬌小身形女性演奏者之中提琴製作-以飯塚宏的古提琴風格中提琴為基模 (2021),提出大提琴尺寸關鍵因素是什麼,來自於性別偏見、提琴製作、演奏傷害、中提琴、女性主義。

而第二篇論文淡江大學 建築學系碩士班 陳珍誠所指導 李炳昇的 砌築之音樂性取樣 (2019),提出因為有 取樣、素材、模矩化、和聲學、磚塊的重點而找出了 大提琴尺寸的解答。

最後網站大提琴尺寸价格报价行情- 京东則補充:京东是国内专业的大提琴尺寸网上购物商城,本频道提供大提琴尺寸价格表,大提琴尺寸报价行情、大提琴尺寸多少钱等信息,为您选购大提琴尺寸提供全方位的价格参考, ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了大提琴尺寸,大家也想知道這些:

小提琴巨匠斯特拉蒂瓦里:他的生平和作品(1644~1737)

為了解決大提琴尺寸的問題,作者華天禎 這樣論述:

《小提琴巨匠斯特拉迪瓦里:他的生平和作品(1644-1737)》對所有知名的斯特拉蒂瓦里琴,它的出處,流傳,以及它的特點都有描述。一些重要的琴都有尺寸。書後有索引,可以找到你要查的琴。對於拉琴的人來說,你應當了解你拉的琴是怎麼回事。小提琴絕非只是一件樂器那麼簡單。它有深刻的文化內涵,有許多講究,有許多故事。 華天礽,我國著名的小提琴製作家,音樂家,音樂聲學專家,上海音樂學院教授。他自小學習音樂,后考入上海音樂學院附小,師從趙基陽教授學習小提琴。1978年,他以優異的成績考取上海音樂學院,師從譚抒真教授學習小提琴製作。1987年他考取國家公派獎學金,赴德國慕尼黑大學及米歇爾大師工作室留學。

1994年,他又考取奧地利國家獎學金,赴維也納大學及拉斯大師工作室留學。他製作的小提琴,工藝精湛,音色純正,風格規範,具有極高的藝術水準。 華天禎,出生於上海市。1963年7月畢業於合肥工業大學化學工程系高分子工學專業,同年進入上海市塑料研究所工作,先後曾擔任技術員,工程師,高級工程師,研究室主任等職,1989年調任上海工程塑料應用開發研究中心副主任、高級工程師。1996年後跟隨華天扔教授學習小提琴製作工藝和弦樂器用弦的工藝技術。 斯特拉蒂瓦里家族的家譜第一部分 斯特拉蒂瓦里的生平和作品序言第一章 安東尼奧·斯特拉蒂瓦里的祖先第二章 斯特拉蒂瓦里的小提琴第三章 斯特拉蒂

瓦里的中提琴第四章 斯特拉蒂瓦里的大提琴第五章 斯特拉蒂瓦里在音色方面的目標第六章 斯特拉蒂瓦里所用的材料第七章 斯特拉蒂瓦里的油漆第八章 斯特拉蒂瓦里的制作方法第九章 斯特拉蒂瓦里的標簽第十章 斯特拉蒂瓦里制作的樂器的數量第十一章 斯特拉蒂瓦里樂器的價格第十二章 斯特拉蒂瓦里的畫像第二部分 斯特拉蒂瓦里「努齊阿勒」故居序言引言第一章 房屋第二章 家庭第三章 小提琴制作家第四章 斯特拉蒂瓦里在「努齊阿勒(Casa Nuziale)」故居制作的樂器附錄Ⅰ 斯特拉蒂瓦里家庭在克雷莫納居民登記冊中的記錄附錄Ⅱ 斯特拉蒂瓦里家庭在教會的記錄附錄Ⅲ 小提琴尺寸表(對應第一部分第二章)附錄Ⅳ 中提琴尺寸表

(對應第一部分第三章)附錄Ⅴ 大提琴尺寸表(對應第一部分第四章)附錄Ⅵ 斯特拉蒂瓦里樂器的演奏者(約自1950年起)及博物館樂器索引人名索引

性別偏見與為嬌小身形女性演奏者之中提琴製作-以飯塚宏的古提琴風格中提琴為基模

為了解決大提琴尺寸的問題,作者江慧茹 這樣論述:

  根據美國媒體《Quartz at Work》統計發現,近年來世界頂尖樂團的男性仍高達69%,此現象反映了19世紀前就存在的性別偏見。西方古典音樂界一直以來皆為男性宰制,循著樂器發展的脈絡不難推測樂器設計大多只考量生理男性使用者,學習樂器的生理女性被迫適應對她們來說相對不友善的樂器,同時也承受著更高的演奏傷害風險。本研究聚焦於19世紀才逐漸興起的大樂器–中提琴,需要比小提琴更將上肢伸離中軸,提升了演奏者演奏傷害的機率,且中提琴至今尺寸仍未標準化,在樂器尺寸上比起有明確分數分級的大、小提琴,亦有較多調整的彈性。  本研究將樂器設計對象設定為平均身高相對不及西方人種的東方人;身形相較男性嬌小的

女性。以自1977年即投入樂器製作及樂器創新的製琴師:飯塚宏(いいづか ひろし)的古中提琴(viola d’amore)風格之中提琴模型為基礎,再參考臺灣勞動部勞動及職業安全衛生研究所國人人體計測資料庫之女性身體數據,本研究以性別問題作為樂器尺寸調整之依據,並盡可能地於舒適度與樂器共鳴之間取得平衡。

砌築之音樂性取樣

為了解決大提琴尺寸的問題,作者李炳昇 這樣論述:

在本論文中,研究者將自身的生活經驗作為一個主要的出發點,將音樂與建築所帶來的日常感受轉化成為跨領域的結合,並且從中探討音樂與建築在不同尺度、單位、與時間中,重疊以及分離的狀態。研究中最需要被克服的問題是,音樂與建築的主觀及客觀條件,設計概念的發展要如何兼顧與平衡。 音符和磚塊在論文中被視為一個媒介,結合音樂理論的規則與建築領域常用的模矩化來發展空間設計。擷取這兩者中的最小單位,加入參數化建模以發展出一套可運用的設計方法,促使其設計發展過程能被合理的體現,以期進入下一個階段的設計操作,並以此作為中心設計理念的主軸。 論文內容主要分為三大部分,分別是說明音樂與建築單位的取材與應用;接著藉由兩

首不同編制的曲目,以其中的作曲手法作為依據,發展成為兩個不同尺度的建築設計;過程中一討論了音樂家與建築師在各自的領域中,受到時空背景的影響與慣用的手法。 本研究認為樂曲詮釋及建築設計的過程,有著一定的相關性,都是藉由累加主觀與客觀的因素不斷疊加的結果。論文中的創作手法有一定的規則與侷限,而如何突破研究者主觀的詮釋,好讓讀者能理解設計理念亦為本論文的一大挑戰。