崇右影藝科技大學時尚造型設計系的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

國內美容產業相關技術士 學習歷程及職涯發展之研究

為了解決崇右影藝科技大學時尚造型設計系的問題，作者吳岱霖 這樣論述：

本研究旨在探討國內美容相關技術士的學習及職業發展狀況，透過本次研究可以深入了解目前國內美容產業發展現況，並進一步了解目前相關技術士的需求或缺失；本研究利用深度訪談的方式，訪問一共八位在美容相關產業執業的技術士，將訪談內容整理成逐字稿後，並加以潤飾，取訪談內容與蒐集的文獻交互分析後，做出以下結論：提高相關證照的實用性，讓技術士增加其身分認同感；相關證照如果能因應潮流，可以提高技術士學習跟考取意願、美容產業是一種需要不斷進修與提升相關知識及技術的產業，以及現今美容產業不只注重技術，更重視服務態度；另外建議政府應盡快制訂相關法規，創造更優質的執業環境，相關機構及政府應投入資源，進行更多學術研究，讓

國內美容產業技術士也能在國際上佔有一席之地。

時尚插畫於《VOGUE》雜誌封面編排設計之研究

為了解決崇右影藝科技大學時尚造型設計系的問題，作者郭彥妤 這樣論述：

1900-1950為插畫的黃金年代，許多時尚雜誌也在這個時期將插畫作為主要的視覺設計手法，融合當時代的美學潮流、時尚風格及社會氛圍，因此，時尚插畫在雜誌中佔有一席之地。雖然在攝影技術興起後有式微的現象，但近年來在科技及新媒材的運用下，設計師的風格多元，表現議題廣泛，使時尚插畫的表現手法更為豐富。本研究欲了解時尚插畫於雜誌封面設計中的版面編排及視覺設計元素，以已有百年歷史的時尚雜誌─《VOGUE》為研究對象，研究範圍為插畫黃金年代1900年至1950年的雜誌封面。本研究分為三階段，第一階段為文獻調查，透過對視覺要素、版面編排、二十世紀前半的時尚設計背景及西方藝術風格等相關文獻為後續研究

立論；第二階段為內容分析法，針對插畫封面的編排手法、內容及視覺設計元素進行分析並簡述其封面特色；第三階段為焦點團體法，經由前述分析所得到的資訊進行分類及歸納。 美國為VOGUE雜誌的創刊國家，《VOGUE US》於創刊號1892年至1907年左右的封面，多以上方有人物、裝飾花紋的古典版封面為主要設計手法，圖樣為寫實風格，並以低彩度、顏色不超過三色的設計呈現；留白邊的封面設計則是集中於1913年至1928年左右，屬於公版形式，也是本研究所探討的三個國家中皆有出現的封面格式；其餘的插畫封面設計在表現上較為自由，以插畫家個人的風格特色呈現。英國為VOGUE雜誌進入海外的首要地點，與美國皆屬英語

系國家，《VOGUE UK》留白邊的封面集中於1917年至1926年左右，與美國版相重疊；在封面圖樣的設計上也常和美國交流，僅在標題及文字編排上有些許不同。法國則是VOGUE雜誌進入海外的第二個地點，也是首個非英語系的國家，《VOGUE Paris》在封面設計上較美國版及英國版自由，繪畫風格多元，藝術性質濃厚，並在近三十年來也都還有以插畫為設計的封面，是對於美國版及英國版而言比較特別的部分。 經由分析歸納後，發現早期時尚雜誌為了符合瞬息萬變的社會潮流，不同國家對於封面設計上多有不同的編排手法，在字體、裝飾花邊的應用與當代設計背景相呼應，封面圖樣中的人物造型、衣著、打扮也都符合當時的歷史事

件及流行風氣，呈現出時尚雜誌永遠走在時代最前端的價值與意義。時尚插畫除了反映時代現象，也是插畫家展現個人藝術特色的最佳舞台，強烈的繪畫風格，讓讀者一眼就看出哪些封面是同一個插畫家所繪製，並在其所繪製的封面上簽下自己的名字，這些特殊的表現手法是早期時尚雜誌封面的特徵，也是美學發展最珍貴的資產與過程。