根津美術館的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

隈研吾建築圖鑑：專業導覽及手繪千幅圖片，美學、知識、旅遊一本全收錄

為了解決根津美術館的問題，作者宮澤洋 這樣論述：

　　★長踞日本AMAZON建築類暢銷榜第一名！ 　　★建築專業雜誌總編輯實地採訪，徹底解析隈研吾的50件代表作 　　★全彩色精采圖解，一看就懂，看完就想朝聖   　　旅讀「負建築」大師的美學世界 　　一窺世界級建築大師隈研吾不斷進化的軌跡！   　　不追求蓋出「具體建築」傳世，而是「添加創意」使之有趣 　　兼具美學、知識和旅遊，專業建築雜誌總編輯用彩繪妙筆帶你走進大師的世界   　　所謂「負建築」，是將建築本體低調隱晦，突顯人與自然或環境空間的美好互動。 　 　　以此聞名世界的建築大師隈研吾，並不認為好的建築必須高高在上，他常常在不佳的條件下就地取材，這也有在負中求勝的意味。   　　所以

每一個建案都是挑戰，都為世人帶來驚喜，更成為他不斷進化的契機。   　　本書由曾任建築專業雜誌《日經Architecture》的總編輯，現為圖文作家的宮澤洋，實際探訪隈大師30多年來最具代表性的50件建案，以「驚豔系」「幽靜系」「舒展系」「隱晦系」分類，藉著千幅精美彩色插畫詮釋，鉅細靡遺地展現出其中的創意與趣味。   　　除搭配實際建物的照片和詳盡的資料，更特別製作了隈建築進化圖和縣別分布圖，堪稱至今最完整的隈研吾建築書。專為本書特別收錄的訪談，激發出建築師和讀者間的火花，也對話出你我所不知道的隈研吾祕密。    　　展現「隈建築」的魔法與魅力，傳達現代建築的趣味 　　無論自己的建築知識有幾分

，看了都愛不釋手給滿分   　　隈研吾的建築魔法： 　　‧傳統與現代矛盾的交融：日式建築歌舞伎座後的摩天大樓，卻有白色瀑布傾瀉而下的詩意 　　‧打破既定觀念的新創意：不居高臨下的海景展望台，卻由地底而出的通道，讓人也成為風景 　　‧人與環境間的自然結合：木條從天而下和自然光融為一體，讓閱覽室充滿聖地感的森林光影 　　‧讓空間和觀念一起反轉：將真正的「外觀」設在建物中間，讓建地不良的空間成功內外反轉 　　‧在無之中看見有的存在：從「看不見的建築」中，卻能讓你看見全方位最美麗的風景 　　‧條件不佳帶來意外效果：送來的建材完全不符規格，包容反而造就了反敗為勝的負建築   　　獨家收錄 　　【特別訪談

】改變隈研吾的10件建築：由隈研吾和宮澤洋各自選出具有進化意義的建築，深入了解大師創作的歷程，和許多不為人知的背後祕辛。 　　【隈建築進化圖】：以樹狀圖呈現隈研吾重要建築的歷程。 　　【隈建築縣別分布圖】：以日本道府縣區分，大師作品的所在地一目了然。   專業好評推薦   　　李清志│都市偵探･實踐大學建築設計學系副教授   　　李明璁│社會學家･作家 　　王增榮│建築評論･策展人 　　李昀蓁│東京建築女子   　　鄭開翔│《街屋台灣》作者    　　鄭培哲│建築插畫家 　　點點陳│結構技師插畫家     　　趙于萱│圖文作家 　　魚漿夫婦│日本深度遊愛好者 　　Miho│《東京・時時刻刻》旅

日作家   　　Moni摸你│插畫家   　　Nuomi諾米 │插畫家 　　Vera│《日本失心瘋俱樂部》版主   　　‧這本書讓我回想起在日本旅遊時去過的景點，當時對隈大師的壯觀建築留下深刻印象，從這本書裡大量的插畫解說，以淺顯易懂又有趣的方式認識建築的奧妙，也更貼近隈大師的作品，讓下次去日本旅行時，更了解建築的設計概念，窺探更多景點。──Moni摸你   　　‧彷彿在紙上進行一趟隈建築朝聖之旅。大師的企圖心與挑戰性，以及對回歸自然的重視都在作者筆下更為深刻鮮明。──Miho   　　‧豐富精美的手繪圖鑑，讓讀者認識建築精妙，更燃起提筆繪畫的熱情。──鄭開翔   　　‧建築繪圖中有些角落出現

繪者的形象參與其中，翻閱時增加了很多趣味。多種角度的繪圖和建築細節手法的解說也讓我透過作者的角度更深入去看見隈研吾的建築特色，會想帶著書再到日本去重遊這些建築。──鄭培哲   　　‧可愛的插畫和專業的解說，讓人讀懂建築的細節，是我絕對會自己購入的好書！──點點陳   　　‧在不能遠行的日子裡，透過有溫度的圖文，帶領你我深入淺出看見建築的細節與特色，實在是件很棒的事。──趙于萱   　　‧本書帶我走回記憶中的「雲之上圖書館」「雲之上飯店」及「木橋美術館」，重新感受隈氏建築的溫馨與美麗。如果可以，我想帶著這本書再度實地走訪一次。──魚漿夫婦

根津美術館進入發燒排行的影片

高其佩的生平與繪畫研究──兼論高秉《指頭畫說》的成書

為了解決根津美術館的問題，作者蔡政杰 這樣論述：

　　本論文以清初畫家高其佩（1661 - 1734）為研究對象，旨在梳理高氏的生平、思想與藝術生涯發展。高其佩出自鐵嶺高家，該氏族自晚明起多有人丁投奔後金勢力，並在清代得到朝廷重用。高其佩在高家的餘蔭下，自青年時便得以出任知州，爾後更累官至刑部右侍郎、正紅旗漢軍都統。　　高其佩一生多次出任官職，其亦認同自身為文人。然而，文人的身分卻與其審美與創作愛好相互掣肘。在康熙朝正統畫派、文人畫家普遍追捧對南宗正派筆法傳衍之際，高其佩的創作養分不僅根源於世俗、職業繪畫的風格與題材。尤甚者，他更捨棄了自唐代張彥遠（815 - 907）以降文人畫論賴以為繪畫本體的筆蹤，而以手指沾墨進行創作。然而，其種種鶴立

雞群的手法與思想卻招致其他文人同儕的傾軋與非難。　　本論文以為，正是高其佩種種特出於其時主流文人畫論的審美、雅俗與繪畫理論觀點，使之終其一生的指畫創作皆在反覆與文人畫傳統進行辯證與對話，從而聲明自身為文人畫家的合法性，最終更擴展了文人畫的思想。然而，高其佩的文人畫理念在其當代並未產生濃墨重筆的影響。另一方面，出於自身對繪畫去物質性的概念，高氏中晚年時大量地應畫導致部分作品的品質下降。加之贗品與真品的混雜，自18世紀中葉起，人們對於高其佩創作的真實面貌與成就已產生疑義。對此，高秉（1721 – 1775以後）寫作了《指頭畫說》企圖導正世人對於其從祖父乃至於指畫創作的誤解。再者，高秉寫作《指頭畫說

》的總總資訊來源，多半反映著中晚年的高其佩藝術形象，此也致使該書的內容多與高其佩早年的創作面貌不相吻合。

東京劄記2020

為了解決根津美術館的問題，作者葛兆光 這樣論述：

　　二○一九年的最後一天，二○二○年元旦的前一天。這一天下午，我和妻子從上海虹橋到達東京羽田。作為東京大學國際高等研究所(Tokyo College)的特任教授，我將在這裡，開始八個月的訪問與工作。可人算不如天算，沒想到，這場席捲全球的疫情，讓看上去很美麗的行走計畫，全部化為泡影，又回覆過去老習慣，依舊在研究室、圖書館、食堂和住處四點一線行走，宅茲東京。我多年來的習慣，就是但凡讀書，便必作筆記，這使得我的筆記和別人的日記不同，更像是自己的讀書日課，在這八個月的筆記裡，留下的不止是東京的美好記憶和東京的讀書心得，也留下了疫情期間困守日本的複雜心情。 於是經篩選之後，就編成了這

本長長短短，體例不一的《東京劄記2020》。  ——葛兆光

唐宋時期絞胎器研究

為了解決根津美術館的問題，作者雷皓天 這樣論述：

陶瓷學界過往在唐宋時期絞胎器的研究上過於零星且分散，學界多傾向關注絞胎器在紋樣上的仿擬對象，亦或是將其納入鉛釉陶的系統中來被一起討論，以其作為專題研究的學術論著至今較為稀少，對於其所乘載的史料價值也仍具有待被發掘的研究潛力。在考古材料方面，絞胎器的出土廣泛地散佈於東亞範圍內的墓葬與遺址單位中，本批材料除未被進行系統性的爬梳外，對於絞胎器的使用狀況與傳播途徑，至今也尚未進行更深入的討論。 本文在研究方法上，將針對出土材料與相關文獻進行考察，再對各國博物館的收藏狀況進行整理，並建置系統性的研究資料庫，進一步藉由對各器型的風格類型學比對下，嘗試梳理絞胎器各器型的盛行時段與演進關係。 在

彙整唐宋時期絞胎器的材料狀況後，本文將再針對絞胎器的域外出土與流通狀況、使用階級與贊助者群體，以及其與宗教、政治權利間的互動關係進行考察，嘗試在全面性的分析絞胎器所顯現的物質情況下，還原其於唐宋時期的使用原境。