港產粵語電影2020的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

漫遊八十年代：聽廣東歌的好日子(增訂版)

為了解決港產粵語電影2020的問題，作者黃夏柏 這樣論述：

　　八十年代是本地流行文化成形的關鍵十年。 　　廣東歌自七十年代漸興，逐步注入現代觸感，於八十年代開花結果。本書作者在當年的報刊雜誌等素材裏追本尋源，結合自身聆聽經驗和成長歷程，記下香港樂壇的黃金年代。 　　全書主要內容包括︰詳述英語歌退潮、粵語歌興起、至電視劇主題曲大熱，到天皇巨星如羅文、張國榮、梅艷芳先後閃亮登場，樂隊熱潮興波作浪，及至台灣歌曲在八十年代末再度侵佔香港巿場⋯⋯。細看歌手的發展與蛻變，兼評當年一些意念突出的大碟︰如林子祥的《創作歌集》、陳百強的《傾訴》、林憶蓮的《都巿觸角》系列等。解拆八十年代音樂工業的周邊情況︰如Walkman的盛行，演唱會場地的變化

、唱片舖以至卡拉OK的興起和沒落等，全面訴說該年代廣東歌的滲透力量。增訂版全新內容：微觀電影主題曲、插曲如何與電影相輔相承，除了早已家傳戶曉的電影主題曲，個別電影插曲背後亦有不少趣聞與故事。暢談電台的音樂選擇，由「半中半英」到全中文歌的轉變， 見證廣東歌的勢力擴張。那些年的流行曲，仍在腦中播送！  

港產粵語電影2020進入發燒排行的影片

抗戰以來澳門中樂的蛻變與發展

為了解決港產粵語電影2020的問題，作者張詠華 這樣論述：

中樂此樂種於各地的發展狀況、包涵內容、音樂特色和表演形式也有所不同。在澳門和香港稱之為「中樂」；在新加坡及馬來西亞一帶稱為「華樂」；在中國大陸稱為「民樂」；在台灣則稱為「國樂」。然而，「中樂」、「華樂」、「民樂」或「國樂」這四個名稱卻是一個跨國界和地域的同義詞。時至今天，該樂種作為華人地區最具中華文化代表性的器樂表演藝術之地位已毋庸置疑。中樂在澳門於二十世紀中經歷了巨大的改變且得到快速發展。早在二十世紀初，澳門已經有「中樂」和「西樂」之分，以區別傳統中國音樂和西方古典音樂。當中又以「粵劇」、「粵曲」、「南音」等類型作為當時澳門中樂的主要代表。二十世紀澳門的社會格局和改變進程，與中國以至世界歷

史息息相關，自三十年代起，發生了抗日戰爭、國共內戰、新中國成立、大陸文革風潮、中國與葡萄牙建交和澳門主權移交等重大歷史事件，使澳門整個地區的政治格局和文化發展起了很大的變化。故此，澳門的中樂也同樣受到大時代變遷的影響，不斷蛻變和發展。中樂在澳門發展歷程的相關學術研究不多，目前僅能透過部分民間散落的相關史料進行資料的蒐集。而在過去一個世紀中，特別是自三十年代開始，隨著各個重大的歷史事件相繼發生、澳門的社會變遷、文化發展等因素，中樂在澳門的發展受到了重大衝擊，逐步演變至現今為人熟悉的形式。故此，本文將透過以1937年抗戰為始，至2010年澳門回歸大陸的第一個十年為研究範圍，分階段疏理和探究澳門中樂

的發展脈絡，總結歸納抗戰以來中樂在各階段的各種變化、特點和形態，並發掘引起這些蛻變的內外因素，進而分析其在澳門發展的瓶頸與面對的挑戰，並為未來的發展提供建議。透過了解過去，從而更好地籌劃其未來。

秋鯨擱淺

為了解決港產粵語電影2020的問題，作者蔣曉薇 這樣論述：

「荒謬當道，愛拯救之。」——阿爾貝 · 卡繆 　　活在深海中的鯨魚，離開水面擱淺地上，承受自身巨大的重量，費力地呼吸；如同異鄉人，離開故鄉前往異地，承受對故鄉巨大的思念，費力地求存。 　　《秋鯨擱淺》的故事背景設定在2017年，主角蘇月秋是新移民學生，適應不了香港的生活，自覺是「異鄉人」；另一主角游敏兒是蘇月秋的老師，雖在港土生土長，礙於政治氛圍及社會現况，也生出「此地他鄉」之感。她們彼此依靠，用閱讀當作「逃生門」，希望從中找到面對生活抉擇的出路。 　　海的深處，傳來幼鯨的歌聲， 　　柔和又低沉，將人間聚散離合的故事帶到海洋裡…… 　　月光下，城裡萬家燈火，校園一角仍亮著燈。 　　

學生伏首案前，老師埋首工作，發亮的螢幕映照出一臉倦容。 　　她，離開自己的故鄉，移居到別人的地方； 　　她，留在熟悉的城裡，自己的地方竟變成異鄉； 　　殘月之下，書海之中，藏著兩個異鄉人的暗語。 　　曾聽說每個深夜某個地方，有著最深的思量， 　　到底哪裡是吾家？餘生何處是吾鄉？ 　　「《秋鯨擱淺》雖然有鮮明的社會政治背景，當中的人物也經常談論社會政治，但它不是一部社會小說或者政治小說；它雖然以一對同性師生的愛情故事為核心，但它也不是一部愛情小說，更加不是一部同志小說。我會把它稱為一部『情懷小說』。作為『情懷小說』，它言情，也言志。所謂志者，指的是對人生對世事的理想、理念、追求、想法、態度、

立場等等。但志不離情，所以不是客觀冷靜的分析和批判。」——董啟章  

香港電視劇與身份認同： 以《網中人》及《來生不做香港人》爲例

為了解決港產粵語電影2020的問題，作者陳頌誠 這樣論述：

香港回歸中國多年，不少報導及研究指出香港奉行的「一國兩制」受到中國崛起的影響，逐漸失去高度自治、港英時期的自由及光輝。曾幾何時，「獅子山精神」（Spirit of Lion Rock）是上一代引以自豪的歷史，源於香港電視劇（港劇）透過反映真實民間故事，將昔日不屈不撓的拼搏精神養育一代的香港人，成為香港歷久不衰的文化符號及無形凝聚力。本論文採用文本分析、敘事分析的方法進行《網中人》、《來生不做香港人》兩部香港電視劇在香港身份認同的研究，探討現實題材類型劇的香港人意識的型塑，從主題表達、敘事特點、人物塑造等方面研究香港身份認同。研究結果發現，中國形象隨着年代慢慢被改善，從負面轉向於正面。香港的形

象高尚，同時產生更多的社會問題。在敘事手法上，近代的港劇更善於利用時間、歷史、空間的論述，增加港人對國家、自身身份的反思。另外，流行文化符號如文字、歌曲、電視劇等再現一種本土性，透過流行文化文本及視覺，能夠呈現香港人的意識以及其當下香港社會的矛盾，反映香港從歷史到現代的身份認同與本土性。