蘇軾著名詩的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

娑薩朗(全捌卷)

為了解決蘇軾著名詩的問題，作者雪漠 這樣論述：

　　一個因沉迷享樂、過度開發而濒臨毀滅的星球上，有五位背負拯救家園重任的力士，投入地球的紅塞中，在覺醒與迷失中掙扎，在升華和欲望中糾鬥。一個勇敢智慧的小女神，為了母親和家園，深入紅塵喚醒迷失的五位力士，先成就了自己，又以光明照亮了他人。他們遭遇了各種各樣的磨難——情關、生死關、名利關、魔王的考驗、惡勢力的破壞，最終找到了他們要找的永恆。 　　《娑薩朗》是一部宏偉畫卷，畫卷展開，是一個宇宙；畫卷收起，又歸於一心。《娑薩朗》描繪出了一個多層次、多維度、奧秘無窮的世界，既展示出一種大胸懷、大氣象，又能在細微處撼人心魄、感人至深。在雪漠老師的創作中，《娑薩朗》把文學與哲學完美地融

合為一，更把中華古老神話和人類未來科技融為一體，打通時空壁壘，任意出入，彰顯了無窮的想像力和創造力。更為難得的是，書中揭示了許多珍貴的中國傳統文化在方法論上的具體實踐，這些內容對於每一個想要重鑄身心、昇華生命的人來說，具有很好的學習和指導意義。 本書特色 　　世界著名翻譯家葛浩文傾情推薦。被學者譽為漢民族第一部史詩。一部奇幻絕倫又真實無比的劃時代史詩，一場恢宏震撼又直擊人心的命運大戲，一幅交織著善與惡、愛情與信仰、功業與平凡、征伐與和平、小我與大愛的多彩畫卷，一條盡顯人性、洗滌靈魂、開啟生命之光的跌宕征途，一部更接近世界與生命真相的終極之書，一首你我皆不願錯過的神曲——娑薩朗之歌。

蘇軾著名詩進入發燒排行的影片

蘇辛牡丹詩詞研究

為了解決蘇軾著名詩的問題，作者劉昱良 這樣論述：

　　蘇軾與辛棄疾為兩宋著名文人，同時也是豪放詞先驅，經常為人所提及，均因二人在文學造詣上有獨特之處，由是聞名。而牡丹自唐以來，始盛於民間社會與文人作品中，蘇辛筆下以牡丹為題、或使用牡丹相關典故的作品便有近六十首，然隨著政治仕途的變化、對世事人情的感悟，賦予二人牡丹許多不同於世俗之意義，於是成為筆者撰寫本論文之主因。　　蘇辛同是創作牡丹詩詞，卻在牡丹形象與展現目的有著顯著的差異。在東坡眼中，牡丹有自然之物、佳人之形、雙面之態、可憐之靈四種形象，從有形物體到無形靈魂，均足以見到東坡豐沛情感與自然平等觀，頗具浪漫氣息；而稼軒牡丹有傾城之貌、巾幗之姿、誤國之質、傲骨之氣四種形象，從外到內，有褒有貶，

無一不顯示稼軒特有的軍旅風格。其次，東坡有聯繫朋友情誼、排遣心中感慨、加強青春寓意、諷刺時政流弊等藉牡丹表現之目的，尤以末者「意內言外」結合「中當世之過」的寫作宗旨為經典；而稼軒藉牡丹批判小人偏安、抒發滯官無奈、感嘆時光荏苒、表達人生希望等，均是繫於國家而作，足見其畢生為國、一以貫之的偉大精神。　　兩人在時代、信仰、人生觀上均存在不少歧異，導致即使同為豪放派文人，作品也呈現出迥異風貌，故本論文主要分五章探討：第一章為緒論，說明研究動機與目的、研究範圍與方法；第二章論述牡丹的源流及文學發展，凸顯牡丹地位之特殊；第三章與第四章探析蘇辛牡丹詩詞展現的涵義；第五章比較蘇辛牡丹詩詞異同與背後因素；第六章

為結論，總結以上各章研究所得。

詞學菁華

為了解決蘇軾著名詩的問題，作者張麗珠 這樣論述：

　　在素有「詩國」美譽的中華文化國度裡，「詞」不啻為文學史上一顆耀眼的明珠。   　　隋唐以來，一種參雜胡樂的新興「燕樂」（宴樂）逐漸風靡；不同於廟享儀式中「雅樂」的典雅中正，是一種節奏多變、樂曲優美而富於新鮮感的新聲。漸漸的，中晚唐後，「由聲以定辭」、「依聲填字」的文學新體裁――詞，便以其宛轉合度的音樂性、錯綜美感的長短句以及細膩深曲的抒情特質而興盛，並在宋朝達到「凡有井水處即能歌」的盛況。至此，「宋詞」成為足與「漢賦」、「唐詩」相媲美的「一代有一代之文學」代表，並成就了韻文史上「詩、詞、曲」鼎立的不朽盛事。   　　本書依據詞的發展脈絡分章闡述，依序為：詞的整體觀，唐、五代篇，北宋篇，

南宋篇，南宋遺民篇，餘響篇等。內容涵蓋：詞的起源、詞性、詞體發展、各時期傑出的詞人與詞作……不一而足。期待讀者翻開文學史扉頁時，在「詞」的這一章，能夠藉由本書窺得其中奧妙與菁華。讓這些悽惻怨悱、吞天洗月、落筆絕塵、相思無盡、山長水闊、一箭風快……的詞作，洗滌塵世紛擾，並從中得到處世智慧與蜿蜒無盡之美。

究竟涅槃 — 魏朱淑薇書法《心經》創作論述

為了解決蘇軾著名詩的問題，作者魏朱淑薇 這樣論述：

書法是中華文化的瑰寶，散發著無窮的藝術魅力，在傳統的美術品類裡，實有著很重要的位置。書法源自文字，隨著文明進展由實用功能轉進藝術情趣。在形式與內容高度統一之中，書者以一管之筆，表現出宇宙觀、人生觀、生命哲學，這在世界的藝術殿堂裡具有相當的特殊性，它具體呈顯了漢文化的美學特質，也表現了無盡的心象世界。所以漢字書法被形容為「無言的詩，無行的舞，無圖的畫，無聲的樂」。 書法是藝術的哲學，更具有豐富的美學思想。歷代書法名家正是以其敏銳的心，觀其形、思其理、練其技，以獨特的生命情感去駕馭筆墨，締造高妙深閎的書法藝術，創造各種不同的美感風貌，同時也開展出廣闊生動的藝術天地，許多傳世名跡至今

仍熠熠生輝，令人吟詠讚嘆。 本論文以書法《心經》為題，由形而上的理論研析至形而下實務創作，探賾索隱，然《心經》傳世名品甚多，為避免論述過於寬泛，本論文以王羲之、虞世南、歐陽詢、蘇軾、趙孟頫、文徵明、董其昌、何紹基、溥儒的書法論述、心經書蹟、書法藝術及影響等，進行系統性的探討。全文共分五章，第一章緒論，敘明研究動機與目的，研究範圍與方法，名詞定義﹕究竟涅槃、《心經》和《心經》法書。第二章為《心經》般若於美學思想之影響，內容含括《心經》內容與出處，《心經》釋經題「般若」, 和《心經》般若的美學思想及文藝哲思。第三章《心經》名家法書名作舉隅。以名家之生平事蹟與書法理論、書寫淵源、書風發展、書體

特色、創作樣貌、藝術成就帶給後世之影響，依次作出論述。第四章為筆者《心經》書法創作作品之分析與解說。第五章結論，包含研究心得回顧和後續發展前瞻。