中國樂曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

看得見，才有鬼：修煉故事之眼

為了解決中國樂曲的問題，作者謝文賢 這樣論述：

23道修煉故事創作心法，引領讀懂故事精髓，看見故事亮點。 　　想成為稱職的作者？你得先當一個稱職的讀者。 　　跟著故事引導師貓印子（謝文賢），從中外名作、電影動漫，一起讀見情節、讀見角色、讀見動機、讀見結構、讀見文字、讀見作者，甚至超譯作者，窺探分析內化，修煉你的故事之眼。 本書特色 　　☆以修煉為主軸，走進寫作新視界，找到故事「心」視野。 　　☆參照書中範例，搭配方法與事例舉隅，打開故事靈犀之眼。 　　☆以「故事怎計算」，搭建學習鷹架，習得寫故事的訣竅。 名人推薦 　　文壇重磅推薦★王淑芬、蔡淇華、祁立峰   　　專文推薦★宋怡慧、吳德淳 各界好評推薦（依姓氏筆畫排序）

　　說故事原來並不難，只要有「眼」就能照應全文。看了這本書才知道，故事竟然不是只有角色和情節，故事還有形狀、情緒、選擇、演技……等好多好多。跟著貓印子老師的獨門祕技，一起修煉「寫作之眼」吧！——王楷甯／國資圖 二○二一 書香騎士、埔里國小五年級 　　深刻解讀精采的故事，理解故事隱藏的技巧，寫出精采動人的故事，都在《看得見，才有鬼 修煉故事之眼》得到滿足，而且此書有大魔力，讓人停不下來的好看。——李崇建／教育工作者 　　每個會說故事的人，總是特別理解自我與世界。故事讓人理解人生，故事帶著人旅行。這本書讓人讀懂故事，讓人學會述說自我。——李啟嘉／安樂高中圖書館主任 　　讀貓印子的書，簡直像

在聽他說書，旁徵博引、趣味橫生，常常讓讀者不自覺的微笑，整個閱讀經驗感覺被溫暖的對待，我很享受貓印子順暢的文字跟心靈的陪伴，你也會喜歡。——吳在媖／兒童文學作家、99少年讀書會創始人 　　寫作沒有捷徑，除了深讀閱讀和思考，還需要適合的寫作方法，對世界的好奇與生活的觀察。市面上關於故事寫作方法的書不少，這本書特別之處，在於文賢老師透過大量舉例與方法實證，不管是繪本、電影、經典文學、課本文學，都可以發現不同的故事寫作方法。這些故事，是青少年熟悉的，用最熟悉的故事學習寫作，是貼近青少年的。作者分析不同作家怎麼寫作自己的作品，讓青少年讀者可以直接實作練習。作者也運用故事實例，告訴大家，寫出故事大綱的

重要性，如何舊瓶裝新酒，創造屬於自己的觀點與視角，寫出屬於自我風格的作品，培養屬於自己的故事力。是一本值得推薦的故事寫作書，不只適合青少年，也適合想要深度了解故事寫作魅力的大人。——吳雯雯／送報伕創意閱讀寫作坊執行長 　　貓印子長期修煉故事之眼的招式，不同於學院派的理論書。從故事外觀開始，帶你進入本體看見每一個小水滴。——余曉倫／竹東瓦當人文書屋負責人 　　上一本《因為所以有故事》已經這麼精采，這本《看得見，才有鬼 修煉故事之眼》更上一層樓，把故事講解得好迷人。這樣子讀故事，實在太滿足了！——官淑雲／曉明女中圖書館主任 　　作者用他的寫輪眼，一步步揭露故事創作的每一項要素，想成為小說界的

火影忍者，就讓這本書領你進村。——高普／小說家、編劇 　　透過閱讀故事學會看懂故事， 　　透過拆解招式學會開著外掛， 　　修煉絕佳的說故事功力。——陳季秦／臺中市立東山高中國文老師 　　在這本《看得見，才有鬼 修煉故事之眼》裡，「太陽」教我們刻畫完美的陰影；「月亮」教我們寫出自己的觀點；還有故事裡的「神」與「鬼」、「生」與「死」……，篇篇精采！跟著貓老師修煉故事創作的眼光和手感，就從當一個「讀者」啟程。——張佳詩／《看故事，學寫作》作者 　　作者將閱讀故事轉化成創作能量，他的篩網有最縝密的孔洞，從百年經典到復仇者聯盟，不放過任何好故事。這本書教你如何像一位創作者思考，甜言蜜語的閒聊不是閒

聊，角色的情緒不算情緒，戲演完別急著散戲。英雄當如IRON MAN；創作當如謝文賢。——張詩亞／《看故事，學寫作》作者 　　寫得太棒了，真羨慕文筆好的人，貓印子來說故事，讓故事更有故事。——張嘉亨／臺中市立新國中校長 　　你說，貓印子寫的是故事嗎？不是，他寫的是一隻貓，一隻觀察敏銳、身段柔軟，滑到哪裡都自有姿態的貓。——張雅婷／點點作文樂學堂創辦人 　　跟著貓印子老師修煉故事之眼，這本書我也是跪著讀了：閱讀故事，不再只是在作品上打轉，閱讀的範疇應是作品應用過程、評價與詮釋的整體。以往在閱讀故事時，大都集中在主角人物與故事情節的推展，但從此刻開始，即將重新計算故事，重新定位故事形狀、角色與

搭檔元素使用、故事的情緒與呼應，讓故事發展的選擇不再平庸。——張文銘／教育部閱讀推手、臺中市漢口國中主任 　　謝文賢（貓印子）這本書從多元觀點及視角導入寫作技法，對故事創作及文本閱讀剖析極富啟發性，是值得收藏的好書。——陶美華／汶萊《思學坊》創辦人、教育工作者 　　故事命名比故事重要？故事怎麼可能水滴狀？舊瓶裝了新酒還能讓讀者追問：「然後呢？」這，貓印子就有這個本事。——喜菡／《有荷文學》雜誌發行人 　　套一句書中的話：「我著了道，只能跪著讀了！」貓印子像是《莊子養生主》提到的庖丁解牛，用極具創意的方式拆解故事的各種元素，享受閱讀趣味的同時，也讓故事創作變得遊刃有餘，讓人躍躍欲試。——黃

詩君／葫蘆國小教師及創意語文教學講師 　　快跟著這本書修煉故事魔法！讀完了，你一定會擁有獨到的眼光和思維，閱讀和創作故事——劉清彥／資深兒童文學工作者、兒童節目主持人 　　擅長說故事、品味故事的故事魔法師—貓印子，總能用充滿溫度的眼眸、心靈與筆觸，陪伴每個嘗試開展讀寫故事的學習者。這本書，就是最美好的相伴，它讓經典故事和創意理論不再有距離感，更是語文教育工作者和學習者的源頭活水，跟著它一起開啟從「越」讀進而「悅」讀的修煉旅程吧！我始終相信，能投入享受故事的人，是極其幸福的。——劉芳佳／高中國文教師 　　這是一看就能上手修煉故事的魔法書。小說家文賢老師，用富有創意的標題、輕盈明快的解說、具

體明晰的寫作策略，讓人心領神會於中。——蔡玲婉／國立臺南大學國語文學系教授 　　你也有塵封許久的草稿嗎？每次都只能對著空白畫面乾瞪眼卻遲遲無法下筆？快來翻開這本書，從古今中外文學名家的作品汲取創作靈感。現在就來開啟屬於你的故事！——簡楷芳／高中自學生 　　貓印子是讀書人，也是文學家，他結合自身閱讀與創作的心得，提煉成這本深入淺出的好書，帶我們一窺說故事的奧祕。——羅志仲／溝通與人際關係講師  

中國樂曲進入發燒排行的影片

多元文化取向音樂教學之行動研究：以國中藝術才能國樂班為例

為了解決中國樂曲的問題，作者王鈞宜 這樣論述：

受到全球化浪潮影響，各國文化交流日益頻繁，有關多元文化議題亦越受重視，因此臺灣新一波的課程改革，特將「多元文化與國際理解」納為核心素養項目之一。本研究發現國樂班教學，多以西方音樂及中國樂曲為主軸，鮮少納入其他族群之音樂文化。有鑑於此，研究者藉由於音樂課程中融入多元文化的學習，以期有效提升學生對臺灣本土文化之認識，並進一步培養學生多元文化素養。本研究採取行動研究法，研究對象為桃園市某國中七年級藝術才能國樂班的學生。運用參與觀察法、文件分析、訪談與研究者之省思為蒐集與分析研究資料的方法。歸結本研究之發現與結果，獲致結論如下：一、多元文化取向音樂教學之課程設計需兼顧「文化理解」與「音樂學習」，透過

跨領域的協同教學方式，更能深化課程內涵。二、多元文化取向音樂教學歷程中，教師應靈巧運用不同的教學策略，並使教學從教師中心轉向學生中心。三、多元文化取向音樂教學能夠提升國樂班學生在認知、情意、技能的學習表現，但在素養導向的教學及評量上還有精進的空間。四、實施多元文化取向音樂教學課程，能有效提升教師專業成長。最後根據研究結果，研究者提出未來展望與目標，期望能做為音樂教師未來研究之參考。

木管五重奏中國傳統名曲精選（套裝版）（總譜+分譜）

為了解決中國樂曲的問題，作者楊光 這樣論述：

本書為木管五重奏改編了一系列深受觀眾喜愛的、風格多樣的中國樂曲。曲目既描繪了內蒙大草原的遼闊壯麗、江南水鄉的溫婉多姿，也展現了維吾爾族的熱情好客、高山族的溫柔多情。通過改編融入了中國傳統音樂色彩，使其達到一種“中西結合”的效果，為木管五重奏曲庫填補上中國音調。 楊光，出生於1988年。現任浙江音樂學院巴松青年教師。200蔔2006年就讀於中央音樂學院附中，師從朱軍副教授；2006-2010年就讀於新加坡國立大學楊秀桃音樂學院本科，師從張晉民教授；2010-2012年就讀于瑞士蘇黎世大學音樂學院，碩士研究生，師從Matthias Raez教授。2004-2006年任中國少年交

響樂團巴松首席；2009―2010年任新加坡交響樂團客座演奏員；2011-2012年任瑞士伯恩交響樂團巴松演奏員；2012-2015年任浙江交響樂團巴松首席；2015年赴亞洲青年交響樂團擔任巴松首席。 其在求學期間多次獲得所在學校全額獎學金。2005年獲得中國“FOX”巴松比賽特殊演奏獎；2012年曾被瑞士蘇黎世國家廣播電臺特邀錄製巴松獨奏曲；2014年獲“浙江音樂舞蹈節”一等獎、二等獎；2015年獲“浙江省新松計畫”第二名。2015年加入浙江音樂學院管弦系至今已有數個課題結項，同時發表論文數篇，其所帶學生也在靠前外多個比賽中獲獎，並曾受邀參加義大利青年室內樂音樂節、新加坡音樂節等多項活動。

前言 賽馬 梁山伯與祝英台 草原名曲聯奏 阿里山的姑娘 在那遙遠的地方 採茶舞曲 疆域風情 後記

大提琴運用在國樂團作品之探討-以《蒙古幻想曲》為例

為了解決中國樂曲的問題，作者申明芳 這樣論述：

藝術的發展始終是跨國界、跨種族、跨領域；而本研究雖然是以大提琴為演奏樂器，但卻是要跨領域演奏中國樂曲。雖然相關的研究已有很多學者撰寫，但是本研究將針對大提琴從國樂的低音伴奏的角色，要如何在國樂團中擔任獨奏的角色？現今許多國樂團存在大提琴演奏已是不爭的事實，但是同樣產生很多質疑與討論。在演奏中國樂器的演奏者都知道，中國樂器最欠缺低音音域的樂器，因此在擦弦方面的低音聲部需以大提琴及低音提琴來替代。而事實上大提琴在國樂中幾乎只擔任低音伴奏角色；而很多人甚至認為國樂就該由中國樂器來演奏，不該加入西洋樂器。或者應該以中國的革胡來演奏，比較符合中國樂曲的精神。然而筆者希望用大提琴來演奏東方樂曲，讓這樣跨

有民族特性的演奏方式，更能讓大家重新認知大提琴是可以融入東方樂曲的演奏，而非是侷限於演奏西洋樂曲。本研究針對大提琴在國樂曲的伴奏與獨奏上，分別所要面對的問題與演奏的特點做探討。而擔任國樂曲獨奏，是否對大提琴是一個挑戰？亦或是未來國樂發展的另一個趨勢！唯目前撰寫本文最大的研究限制在於國樂曲上很少以大提琴編寫獨奏曲，且國樂團仍是以大提琴做為低音伴奏的角色，造成曲目資料來源上的缺乏與限制；此外馬頭琴為蒙古民族的樂器，在台演發展的時間不長；對於相關資料蒐集有一定的困難性。本文的研究與探討，以在西方的弦樂器與中樂跨域的演出形式，並以鍾耀光老師所作的《蒙古幻想曲》為例，研究方法採文獻分析、比較研究、曲目演

奏分析、焦點訪談等方式。國樂團的發展已經成為國家在文化上非常重要的部分，現在許多西樂演奏者也開始投入到國樂的領域，無非是對中國音樂文化的認同與情感外，更是希望讓西方音樂不在專美於世界。如何讓中國音樂之美與西方樂器的結合也能開啟另一扇東方音樂的新紀元，這也是筆者在寫這篇論文的初衷.