浪漫時期的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

浪漫時期的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦RobertClarsonLeach寫的 偉大作曲家群像-白遼士 和PeggyWoodford的 偉大作曲家群像-舒伯特都 可以從中找到所需的評價。

另外網站自然與情感交融:英國浪漫時期風景畫的天空 - 第 36 頁 - Google 圖書結果也說明:泰納與康斯塔伯顯然是英國浪漫時期兩位最重要的風景畫家,但僅他們兩位並不能涵蓋整個浪漫時期的風景畫。雖已有不少學者注意到康斯塔伯及泰納的天空,且近年亦陸續有新書 ...

這兩本書分別來自足智文化有限公司 和足智文化有限公司所出版 。

國立高雄師範大學 音樂學系 馬曉珮所指導 洪薇婷的 洪薇婷碩士學位音樂會樂曲解說:約克.包文《長笛奏鳴曲》,作品一二〇之樂曲分析與詮釋探討 (2021),提出浪漫時期關鍵因素是什麼,來自於約克.包文、英國、長笛、奏鳴曲。

而第二篇論文國立清華大學 音樂學系所 林玉淳、蔣茉莉所指導 黃聖傑的 黃聖傑畢業音樂會暨樂曲解說 (2021),提出因為有 F小調前奏與賦格、即興曲、第四號敘事曲、蘇克、馬克斯、卡普斯汀、蕭泰然的重點而找出了 浪漫時期的解答。

最後網站文藝復興時期~浪漫時期時期代表作曲家和作曲特色@ 學小提琴 ...則補充:據說曾師從奧克岡。寫有大量經文歌和彌撒曲,以及以法國尚松為主的世俗歌曲。他強調模仿對位技術,同時充實和聲音響,並且有很強的情感表現力。 ... 文藝復興時期的宗教音樂 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了浪漫時期,大家也想知道這些:

偉大作曲家群像-白遼士

為了解決浪漫時期的問題,作者RobertClarsonLeach 這樣論述:

  「貝多芬在我面前開創了音樂的新世界,就如莎士比亞揭示了詩歌的新世界一樣。」──白遼士     音樂史上的浪漫時期是從1820年到1900年,這個時期的特徵是注重主觀、崇尚理想,打破一切傳統形式,以豪放的個人情緒為主,並且強調情感表達的自由。提到浪漫樂派,我們通常都會直接想到「德國浪漫樂派」,而極少人會聯想到「法國浪漫樂派」。在「德國浪漫樂派」中,自貝多芬從古典樂派跨越到浪漫樂派,經由舒伯特、舒曼、孟德爾頌,再由布拉姆斯、華格納,乃至於馬勒,如此自然相傳成為一絛壯麗巨流的現象,並沒有同樣地形成於法國,倘若「法國浪漫樂派」這個說法也能夠成立的話,那應該是指前無古人後無來者的白遼士。法國本身

即時產生了一位偉大的作曲家,他就是法國音樂的救世主——幻想大師白遼士。     白遼士從小生長在一個不安定的時局裹,當時由於法國大革命的衝擊,產生了宗教分裂與無神論的興起,白遼士的父親正是一位無神論的外科醫師,母親是一位非常虔誠的天主教徒。他的一生,可說是在「戰鬥」中渡過,因為他長年身處於天主教信仰與貴族氣質的法國樂壇,而這種環境裹不可能默認像他這樣的怪人存在。他是一位忠貞的浪漫主義追求者,這種追求浪漫主義的執著態度與毅力也轉變成他苦戰的幻想根源,但是終其一生,法國對他的作品不僅未曾關心,甚至帶有敵意;反而是德國人認同他偉大的獨創性,並加以讚揚,因此白遼士在國內並末嚐到勝利的果實,卻在國外屢放

光芒。他的音樂一直要到二十世紀才獲得世人的推崇。他生時除了李斯特和帕格尼尼之外,不被同胞所了解。     白遼士受到貝多芬主題中心觀念的影響,獨創標題音樂的固定樂思,並從帕格尼尼的超人演奏技巧中探求其運用於管弦樂中之可能性,進而以標題音樂的固定觀念創立固定樂思的手法,並運用於交響樂之中。因此我們可以說,法國音樂自盧利、庫普蘭以及拉摩以來,經過了一個世紀,才出現白遼士。白遼士極成功地把標題巧妙地注入音樂之中,使法國浪漫音樂一舉形成,其後由法朗克、佛瑞與聖桑等延續下來,在這樣的世代接替中,我們可以肯定,白遼士對於法國浪漫樂派實在太重要了。     本書插圖豐富,將這位偉大的歐洲浪漫主義先驅的生平娓

娓道來,不論是音樂愛好者,或是研究白遼士生平和時代的專業人員,都是一本珍貴好書。

浪漫時期進入發燒排行的影片

在哥德式教堂演奏,有一種神奇魔力。
教堂延長的挑高神秘,加上瑰麗的彩繪玻璃,讓蕭邦輕靈的風鳴琴,迴盪在浪漫時期的氛圍裡...
Veronica Yen plays Chopin Etude op.25, no.1, Aeolian Harp 維若妮卡演奏蕭邦練習曲「風鳴琴」, London St. James Church


🌷FB 臉書:https://www.facebook.com/veronicafans
🌷IG: https://instagram.com/pianistveronica/
🌷Official 官網:http://www.veronicayen.com
🌷Blog 部落格:http://blog.veronicayen.com/

洪薇婷碩士學位音樂會樂曲解說:約克.包文《長笛奏鳴曲》,作品一二〇之樂曲分析與詮釋探討

為了解決浪漫時期的問題,作者洪薇婷 這樣論述:

埃德溫.約克.包文(Edwin York Bowen, 1884-1961),二十世紀英國作曲家兼鋼琴家。包文出生於世紀之交,與當時多數求新求變的音樂家不同,其作品受到十九世紀浪漫時期音樂的影響,樂曲中處處可見浪漫時期音樂的特色。包文的作品雖不屬於當代的主流音樂,但極具個人魅力,在音樂蓬勃發展的二十世紀,依然被保存下來。本文分為五個章節,第一章為緒論,說明本文之研究動機與目的,以及研究範圍與方法,並進行文獻探討作為本文的參考依據;第二章為英國音樂環境概述,以及作曲家生平概述;第三章為《長笛奏鳴曲》,作品一二〇(Flute Sonata, Op. 120, 1946)之樂曲分析,將各個樂章逐一

分析;第四章為《長笛奏鳴曲》,作品一二〇之演奏詮釋,對三個樂章分別進行演奏詮釋意見;第五章為結論。

偉大作曲家群像-舒伯特

為了解決浪漫時期的問題,作者PeggyWoodford 這樣論述:

  浪漫派的先驅,後古典樂派代表人物-舒伯特!   一七九七年出生於奧地利維也納。舒伯特只有九歲的時候,彈奏樂器的能力已比父親和兄長為高,還學會了彈風琴、聲樂及和聲,十一歲時進入維也納皇家神學院學習音樂。他在創作歌曲方面的能力極強,在他短短的31年生命中,總共譜出了約一千多首作品,其中藝術歌曲就有六百多首。世人所熟知的《紡織女葛麗卿》、《魔王》、《美麗的磨坊少女》、《流浪者的夜歌》、《冬之旅》等歌曲,皆是他所流傳下來的音樂傑作。除了旋律動人外,他為這些曲子所寫的鋼琴伴奏比他的鋼琴獨奏作品更令人感嘆與驚愕;因為在這些歌曲中,鋼琴伴奏已不再單純只是伴奏,它甚至具有詮釋歌詞的效

果;聲樂、詩詞與鋼琴三者已融為一體。更重要的是,他把從詩詞中所得到的靈感,用音樂來描述,而成為一種風格。這種創新的作曲手法,影響了日後浪漫樂派作曲家在鋼琴曲(Character Pieces)方面的創作。   雖然舒伯特的鋼琴造諧頗深,以抒情的旋律聞名,而且總是能夠自然流露、渾然天成,卻從不曾開過一場音樂會;不像莫札特、貝多芬、李斯特、帕格尼尼等,不僅是出名的作曲家亦是演奏家。舒伯特一生皆在貧窮中度過,除了少數好友欣賞他的音樂之外,他的作品在當時並未受到應有的重視,一般大眾對他幾乎一無所知。但今天他卻被認為是有史以來最偉大的音樂家之一。   後人筆下的舒伯特是一個懷才不遇的天才,作者伍德福

特(Peggy Woodford)在本書中追溯舒伯特在世時的生活與交友情況,解析其音樂創作之發展,與維也納在1814年國會時期開始後,社會政治之風氣。籍著當時的文件記載,舒伯特的私人信件,以及親密友人的回憶,重現一代作曲大師生前的風貌。書中還收錄了舒伯特的手稿及生前出版的曲譜等珍貴史料。

黃聖傑畢業音樂會暨樂曲解說

為了解決浪漫時期的問題,作者黃聖傑 這樣論述:

本文為黃聖傑碩士學位考試音樂會樂曲分析與詮釋報告,本音樂會曲目如下:約翰.瑟巴斯倩.巴赫:F小調前奏與賦格,作品857法蘭茲.舒伯特:第一號即興曲,作品935弗雷德里克.蕭邦:第四號敘事曲,作品52約瑟夫.蘇克:四首搖籃曲,作品33,第1-4首約瑟夫.馬克斯:兩首作品──《冊葉》、《蝴蝶的故事》尼可萊.卡普斯汀:三首作品1. F大調爵士風格的前奏曲,作品53,第23號2. 音樂會練習曲《回憶》,作品40,第4號3. 《巴西水彩畫》,作品118蕭泰然:告別練習曲,作品55